Содержание
особенности, история возникновения фото интерьеров в стиле мемфис
Стиль мемфис возник в 1980 году, его основоположником стал архитектор и дизайнер из Милана Этторе Соттсасс. Вместе со своими друзьями, дизайнерами Микеле де Лукки и Андреа Бранци, они создали группу «Мемфис» и новое дизайнерское направление с одноименным названием, главными особенностями которого стали смелые эксперименты и сочетание различных элементов. Создатели стиля черпали вдохновение в собственной фантазии и стиле поп-арт, для которого тоже характерны яркость, смелые решения, пренебрежение условностями.
Работа над новым направлением
Соттсасс и его друзья были постмодернистами. Работая над новым направлением в дизайне, они хотели уйти от традиций и стандартов, принятых в обществе, обходили ограничения, экспериментировали с разными материалами, цветами, фактурами и формами.
Снятие запрета на общепринятые каноны и ограничения позволило им сочетать любые цвета и орнаменты, использовать любые формы, смешивать, казалось бы, несочетаемые материалы.
Результатом стал яркий, эксцентричный стиль, часто с нотками юмора, акцентирующий внимание на броских деталях, позволяющий воплощать в жизнь любые идеи и свободно выражать творческие фантазии.
Мемфис предполагает использование в интерьере геометрических форм, необычных орнаментов и ярких цветов. У этого стиля много общего с поп-артом, арт-деко, китчтем – внешний вид картин и панно, использование кадров из популярных фильмов, коллажей, сцен из комиксов, этно орнаментов.
Сегодня стиль переживает новую волну популярности. Хотя он уже не воспринимается так революционно и новаторски, как в 80-е годы прошлого века, он привлекает своей неординарностью и атмосферностью. Безликим и скучным этот стиль точно не назовешь.
Характерные особенности современного мемфиса
1. Широкое использование геометрии и цвета. При создании мебели дизайнеры используют геометрические формы, комбинации различных цветовых сочетаний по принципу «color block», всевозможные орнаменты и принты.
Предпочтение отдается геометрическим формам, но также часто можно увидеть обтекаемые и плавные формы с целью создания сложного пространства.
Мебель в стиле мемфис от дизайнера Насти Ибрагимовой:
2. Декоративным деталям отводится важная роль в оформлении интерьера. Элементы декора в мемфисе имеют неординарные формы, для них характерна яркая цветовая палитра. Этторе Соттсасса вдохновляли тотемы, он создавал удивительные скульптуры, притягивающие взгляд, и сегодня светильник в стиле мемфис выполняет свою основную функцию и в то же время выглядит как предмет искусства.
3. Краски стиля – жизнерадостные, сочные. Если дополнить любые цвета и оттенки геометрией черного цвета, детали приобретут четкость, контрастность, поэтому экспериментировать с цветом в оформлении интерьеров можно смело.
4. Здесь нет готовых решений. При создании стиля мемфис главным является игровой принцип – дизайнер играет и экспериментирует с материалами, формами, фактурой и цветом.
Для фонового оформления – потолка, стен, обычно используются светлые, спокойные тона, с которыми контрастируют яркие аксессуары, текстиль и мебель.
Заключение
Благодаря мемфису можно без особых сложностей создать пространство, в котором не скучно находится, именно поэтому стиль сегодня так популярен. Привлекающие внимание краски, необычные формы, орнаменты, коллажи, смелые сочетания делают пребывание в таком помещении комфортным, а атмосферу в нем — позитивной. Особенно нравится мемфис молодежи, часто используется в оформлении интерьера кафе и баров.
Стиль “Мемфис” в дизайне: так выглядели 1980-е
Мемфисское движение — один из самых невероятных примеров успеха в истории дизайна.
Как и многие другие художественные течения, оно начиналось как форма самовыражения авторов, способ выступить против пристрастий элиты и сбить ее с толку. В результате появился стиль, который стал революционным для своего времени и по сей день для многих является источником вдохновения.
Автор OrangeCrush
Несмотря на то, что стиль “Мемфис” был популярным и авторитетным на протяжении многих лет, он не всегда имел хорошую репутацию. Это яркий, красочный стиль, который невозможно отделить от эпохи. Если использовать его необдуманно, ваши дизайн-проекты могут казаться старомодными. Напротив, опытный дизайнер способен превратить недостатки стиля в достоинства: надоедливое ретро уступает место наполненной жизнью ностальгии.
Мы дадим вам несколько советов о том, как можно эффективно применять этот классический стиль, рассмотрим историю мемфисского дизайна и современные примеры его использования.
Что такое мемфисский дизайн?
Стиль “Мемфис” — это эстетика 1980-х годов, отличающаяся разбросанными яркими цветными формами и линиями. Обычно это сочетание кругов и треугольников с черно-белыми графическими узорами, такими как горошек и волнистые линии.
Автор Mariano Pascual, BehanceАвтор Fotis Kazantzidis, BehanceАвтор kemalxxx
В настоящее время многие воспринимают стиль “Мемфис” как неотъемлемую характеристику внешнего облика 80-х годов, поэтому важно узнать об этой эпохе, чтобы полностью понять его.
Давайте обратимся к истории мемфисского дизайна, поговорим о людях, которые создали это движение и событиях, оказавших на него влияние.
История мемфисского движения
Представьте, что вы на вечеринке, и вам скучно. Вы скучаете уже давно — вам кажется, что прошли годы. Вы удивляетесь, как получилось так, что вечеринка, которая должна была быть веселой, полностью лишила вас жизненной энергии. Когда вы смотрите на зевающие лица вокруг, вы понимаете, что потребуются решительные меры, чтобы спасти эту долгую ночь и хоть немного ее оживить. Поэтому вы безнадежно делаете глоток своего напитка, надвигаете на глаза солнцезащитные очки и запрыгиваете на диван. Вы решили принести себя в жертву и спеть караоке.
Рождение стиля “Мемфис” было очень похоже на эту историю. Началом послужила встреча архитекторов и промышленных дизайнеров в Милане в 1981 году. Но в реальности гостей утомила не вечеринка, а общее состояние дизайна — творческая сфера застряла перестала развиваться, стала корпоративной и однообразной.
De Stijl — художественное направление, которое, вероятно, стало вдохновением для мемфисского движения. Изображение Wikimedia commons.
Задолго до описанных событий в сфере дизайна и изобразительного искусства уже появились движения, которые заложили основу стиля “Мемфис”, и именно о них, скорее всего, вспомнили гости, когда пытались понять, в какой момент все пошло не так.
Работа Кандинского также, вероятно, вдохновила мемфисское движение. Изображение Wikimedia commons.
Сюда относятся абстрактные формы и цвета кубизма, De Stijl и Гарлемский ренессанс, а также поп-арт, движение 60-х годов, которое бросило вызов утонченным вкусам, включив в искусство элементы популярной и массовой “низкой” культуры.
Однако наиболее значительное влияние на стиль “Мемфис” оказал современный минимализм. Классическое правило Баухауза “Форма следует за функцией” было интерпретировано как необходимость устранения любых чисто декоративных элементов. Вторая мировая война еще больше усилила это убеждение: дефицит материалов привел к появлению немногочисленных, утилитарных стилей, которые существовали еще много десятилетий.
Дизайнеры, входившие в группу “Мемфис”, основанную Этторе Соттсассом. Изображение Memphis Milano.
Результатом миланской вечеринки, которая позже получила название группа “Мемфис”, стал смелый стиль, пошатнувший существующий порядок. Вскоре была организована выставка, на которой члены группы продемонстрировали неожиданно яркие предметы. Мебель была разноцветной, ассиметричной, часто неудобной, сделанной из дешевых материалов и — дерзкая пародия на культуру высшего класса — названной в честь роскошных отелей.
Выставка мебели, с которой началось мемфисское движение, Изображение Wikimedia commons.
Как и следовало ожидать, эта выставка произвела фурор в дизайнерском сообществе, и достаточно скоро даже ее ненавистникам стало трудно сопротивляться новому тренду. Мемфисское движение, название которому дала песня Боба Дилана из альбома “Блондинка на блондинке”, было повсюду.
Стиль “Мемфис” стал привычным явлением в моде 80-х. Изображение Pinterest.
Хотя все и началось с мебели, этот стиль оказался достаточно популярным и распространился на искусство, графический дизайн и моду. Продуманная “безвкусица” прекрасно вписалась в десятилетие, которое стало временем расцвета глэм-метала, подплечников и парашютных штанов, ирокезов и химической завивки. Одним словом, 80-е были сногсшибательными и не боялись выставлять это напоказ.
На логотипе MTV 80-х годов можно увидеть множество узоров в стиле “Мемфис”. Изображение MTV.
Стиль “Мемфис” стал особенно популярен у американской молодежи, поскольку он резко контрастировал с жесткими мерами администрации Рейгана. Вершиной успеха стало создание нового канала MTV, который использовал эстетику мемфисского движения для своего логотипа.
Хотя это был акт неповиновения, за действиями участников движения не стоял злой умысел. Природа стиля “Мемфис” состояла в освобождении и радости и об этом свидетельствуют множество цветов и разнообразная геометрия. Однако, как яркая звезда, он был обречен быстро сгореть.
Поскольку этот стиль шел против практичности, его невозможно было применять в обычной повседневной жизни. В 1987 году, после Черного понедельника, когда случился обвал фондового рынка, группа “Мемфис” официально объявила о закрытии.
Но в отличие от большинства кратковременных увлечений, стиль “Мемфис” был слишком привлекательным, чтобы полностью исчезнуть. Вот почему вы можете встретить некоторые его элементы вплоть до 90-х в костюмах и оформлении сериала “Спасенные звонком” или в популярном оформлении “Джаз” для одноразовых стаканчиков. В следующем разделе мы поговорим о том, где можно встретить проявления стиля “Мемфис” в наши дни.
Сериал “Спасенные звонком” перенес эстетику стиля “Мемфис” в 90-е годы. Изображение NBC.
Примеры современного использования стиля “Мемфис”
К счастью или к сожалению, стиль “Мемфис” является театральным и вычурным, и уже одно это затрудняет работу с ним. Также он представляет собой один из тех стилей, которые тесно переплетены с определенным временным периодом, из-за чего возникает тонкая грань между модным ретро и устаревшим дизайном.
Но, несмотря на эти трудности, дизайнеры по всему миру доказывают, что этот стиль может быть более универсальным, чем мы предполагаем. Давайте рассмотрим современные интерпретации стиля “Мемфис”.
Фон в стиле “Мемфис”
Один из самых распространенных способов использования этого стиля — создание фона с соответствующим узором. Хотя стиль “Мемфис” изначально был придуман для того, чтобы привлекать внимание, цвета и хаотичные формы могут за счет высокого контраста выделить объекты на переднем плане.
Автор bananodromoАвтор Tanya TamechАвтор Fahrenheit 32Автор andrei2709Автор Giovani Flores, Behance
Популярный прием — оставить среди графических элементов в стиле “Мемфис” пустое пространство для центрального объекта композиции, чтобы создать своеобразную рамку. Можно, напротив, хаотично разместить формы прямо за этим объектом, чтобы получить всплеск ярких цветов на заднем плане.
Стиль “Мемфис” в миниатюре
Мемфисский дизайн всегда производил на людей сильное впечатление.
Он является настолько эффектным, что, как и в случае с острым соусом, иногда достаточно добавить лишь чуть-чуть, чтобы придать вашему проекту необходимую силу.
Автор DolphinArtАвтор T6SАвтор ARMOREDFATEАвтор reza ernandaАвтор Yeye Weller, Behance
Вот почему многие дизайнеры в настоящее время предпочитают добавлять маленькие, хаотично разбросанные формы и линии, чтобы лишь намекнуть на мемфисский стиль, а не делать весь проект слишком ярким. Такой подход позволяет им использовать часть безграничной энергии этого стиля, не делая визуал слишком провокационным.
Текстурированный мемфисский дизайн
Хотя классический стиль “Мемфис” обычно включает однородные цвета и простые черно-белые графические узоры, многие современные дизайнеры добавляют в свои проекты разнообразные текстуры.
Автор ananana14 Автор AlSoDigitalАвтор ananana14Автор Mad pepperАвтор Philip van Heerden, Behance
Это могут быть акварельные или акриловые краски, скетчи, грубо обрезанные края бумаги и градиенты.
Смысл состоит не только в создании рельефа, который сделает мемфисский дизайн менее интенсивным, но и в добавлении этому выразительному стилю дополнительного 3D эффекта.
Надписи в стиле “Мемфис”
Буквы — это предсказуемые формы, которые способны сдержать безумие стиля “Мемфис”. Как звезда, они могут стать композиционным центром, который будет привлекать к себе внимание и фиксировать окружающие графические элементы.
Автор DalmartianАвтор gotzaАвтор Asael VarasАвтор ᒎᗩƳᒎᗩᑕᛕᔕΘᑎ™Автор Mariano Pascual, Behance
Чаще всего, вы увидите сами буквы, разработанные в стиле “Мемфис”. Особенно эффектно смотрятся 3D-буквы, поскольку у дизайнеров появляется возможность использовать узоры на разных плоскостях. Этот стиль обычно лучше всего смотрится на креативных логотипах или в проектах по созданию каллиграфии, которые могут быть творческими и красочными, несмотря на то, что это вредит читабельности.
Органический стиль “Мемфис”
Хотя первоначально стиль “Мемфис” предполагал использование строгой геометрии, в настоящее время многие дизайнеры добавляют в композицию плавные удлиненные органические формы.
Это не радикальные перемены, а, скорее, естественная эволюция изогнутых линий и круглых форм, которые первоначально были популярны в мемфисском дизайне.
Автор monostudioАвтор JianBrandingАвтор luisashalaАвтор VoiceDesignАвтор Patswerk, Behance
Хотя некоторым людям может показаться, что такое использование выходит за рамки классического стиля “Мемфис”, традиции никогда не играли роли в этом движении. Мемфисский дизайн всегда стремился нарушать правила, поэтому вполне логично, что он сам неизбежно отступил от своих же норм.
Время мемфисского дизайна еще не прошло
Стиль “Мемфис” нельзя считать лишь глупой идеей или розыгрышем скучающих дизайнеров. Это была искра, которая определила идеи десятилетия и вдохновила целое поколение. Энергия этого стиля, его свобода и жизнерадостные цвета не утратили актуальности, поэтому многие люди до сих пор считают его чрезвычайно эффектным. Однако дерзость стиля “Мемфис” может вызывать противоречивые чувства. Если вы хотите использовать его, чтобы заинтересовать свою аудиторию, убедитесь, что вы работаете с профессиональным дизайнером, который знает, какой именно результат ваши клиенты могут счесть безвкусицей.
Что такое Мемфисский дизайн?
По
Кристин Хоэнадель
Кристин Хоэнадель
Кристин Хоэнадель — эксперт по дизайну интерьеров, освещающая тенденции в области архитектуры, интерьеров и декора для таких изданий, как New York Times, Interior Design, Lonny, а также американских и международных изданий Elle Decor. Она живет в Париже, Франция, и побывала в более чем 30 странах, что дало ей глобальный взгляд на дизайн дома.
Узнайте больше о The Spruce’s
Редакционный процесс
Обновлено 08.02.22
Факт проверен
Сара Скотт
Факт проверен
Сара Скотт
Сара Скотт занимается проверкой фактов и исследователем, работала в сфере индивидуального строительства в сфере продаж, маркетинга и дизайна.
Узнайте больше о The Spruce’s
Редакционный процесс
Занон / Wikimedia Commons
В этой статье
История
Основные характеристики
Memphis Design — это влиятельный постмодернистский стиль, возникший в начале 1980-х годов благодаря знаменитому коллективу миланских дизайнеров Memphis Design.
Он был создан легендарным итальянским дизайнером Этторе Соттсассом (1917-2007) и оказал огромное влияние на дизайн 80-х, бросив вызов статус-кво своей бесстрашной мешаниной стилей. Не для слабонервных Memphis Design был поляризующим стилем с его смелыми цветами, контрастными узорами и радикальным подходом к дизайну. Сегодня Memphis Design является предметом музейных ретроспектив и постоянным источником вдохновения для современных дизайнеров интерьеров, дизайнеров одежды, графических дизайнеров и дизайнеров шрифтов, дизайнеров декораций и костюмов и многих других.
Команда Мемфиса позирует на кровати Масанори. Умеда Таварая, 1981 год.
Studio Azzurro / Мемфис, Милан / Музей дизайна Vitra
История дизайна Мемфиса
Уроженец Австрии, итальянский архитектор и дизайнер Этторе Соттсасс в 1980 году в своей гостиной в Милане сформировал Memphis Design Group, где он собрал коллектив смелых дизайнеров со всего мира, объединенных желанием встряхнуть мир дизайна. Они представили свой привлекательный, спорный, нарушающий правила стиль с 55 изделиями, которые дебютировали на миланском Salone del Mobile в 1919 году.
81, создав шумный стиль «люблю или ненавижу», который мгновенно стал известен во всем мире.
Благодаря своему орнаментальному стилю, пронизанному поп-культурой и историческими отсылками, Memphis Design стал реакцией на чистую, линейную современную эстетику середины века 1950-х и 60-х годов и минимализм 1970-х годов. Сам Соттсасс вышел из движений радикального дизайна и антидизайна в Италии, начиная с 1960-х годов. Его ранние работы включали скульптурную мебель, которую он называл «тотемами», которая сейчас находится в известных международных музеях, таких как Метрополитен в Нью-Йорке. На Memphis Design повлиял возродившийся интерес к 19Движение ар-деко 20-х годов, а также поп-арт середины века, оба из которых были популярными стилями в 1980-х годах, с добавлением некоторого китча 1950-х годов для хорошей меры. Некоторые люди нашли Memphis Design восхитительным. Другим он показался кричащим. Один критик незабываемо описал это как «скорую свадьбу между Баухаузом и Фишер-Прайс».
Питер Шир, кресло Bel-Air, 1982 г.
Юрген Ханс / Музей дизайна Vitra
Соттсасс и его соратники разработали декоративные предметы из металла и стекла, аксессуары для дома, керамику, освещение, текстиль, мебель, здания, интерьеры и фирменный стиль, которые были неожиданными, игривыми, нарушающими правила и полными идеализма, которым должны обладать лучшие дизайнеры. сделать мир лучше. «Когда я был молод, мы слышали только о функционализме, функционализме и еще раз функционализме», — сказал однажды Соттсасс. «Этого не достаточно. Дизайн также должен быть чувственным и захватывающим».
Memphis Design повлиял на популярную культуру, вдохновив набор популярных телешоу, таких как Пи — Театр Ви и Спасенные звонком . Среди знаменитостей-суперфанов стиля дизайна 1980-х годов были легендарный модельер Карл Лагерфельд и Дэвид Боуи. Но Memphis Design никогда не нравился всем, и движение сошло на нет еще до того, как десятилетие подошло к концу: сам Соттсасс покинул коллектив в 1985 году, а некоторые другие ведущие дизайнеры занялись сольной карьерой после того, как группа окончательно распалась в 1919 году.
88. В 1996 году бренд Memphis-Milano был куплен Альберто Бьянки Альбричи, который продолжает выпускать оригинальные модели коллектива 1980-х годов. А начиная с 2010-х годов, когда вернулась ностальгия по стилю 80-х, Memphis Design стал источником вдохновения для многопрофильных дизайнеров, включая дома моды, такие как Christian Dior и Missoni, а также для новых поколений дизайнеров интерьеров, дизайнеров шрифтов, кинематографистов и многих других. .
Современная концепция комнаты в стиле Memphis Design.
Фиват Джиттамас / Getty Images
Так почему же это дизайнерское движение итальянского происхождения называлось Memphis Design? Его название является отсылкой к песне Боба Дилана Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again из его альбома 1966 года Blonde on Blonde , который проигрывался в цикле в ту ночь, когда коллектив Memphis Design провел свою первую официальную встречу. в гостиной Соттсасса.
Sottsass Associati, Интерьер для выставки итальянского дизайна в Токио, 1984
Марироса Балло / VG Bild-Kunst, Бонн, 2021 / Музей дизайна Vitra
Ключевые характеристики Memphis Design
- Оспаривание представлений о хорошем вкусе
- Пренебрежение господствующей философией дизайна Баухауза, согласно которой форма следует за функцией
- Создан для того, чтобы вызвать эмоциональный отклик
- Громкий, дерзкий, энергичный, игривый, раскованный
- Использование ярких цветов в нестандартных сочетаниях
- Умышленное использование жирных, противоречивых рисунков
- Использование простых геометрических фигур
- Использование черно-белой графики
- Закругленные края и изгибы
- Любовь к закорючкам
- Использование таких материалов, как терраццо и пластиковый ламинат, с различной отделкой
- Вопреки ожиданиям, используя необычные формы вместо обычных, например, круглые ножки стола
Статья Источники
The Spruce использует только высококачественные источники, в том числе рецензируемые исследования, для подтверждения фактов в наших статьях.
Прочтите наш редакционный процесс, чтобы узнать больше о том, как мы проверяем факты и делаем наш контент точным, надежным и заслуживающим доверия.
Этторе Соттсасс. Мемфис ООО.
Ли, Томас. Слишком много удовольствия: современная эстетическая теория и дизайн. Дизайн и культура, vol. 9, стр. 1-15, 2017. doi:10.1080/17547075.2017.1370669
Этторе Соттсосс. Музей дизайна.
Что такое Memphis Design и как он возвращается?
Пост, опубликованный Куратором Ракель Кайр (@ettoresottsass) на
Тенденции цикличны, и кажется, что даже самые эпатажные находят способ вернуться в моду. Memphis design — один из примеров того, как движение, которое в начале нулевых могло показаться смешным, но теперь снова в моде среди влиятельных лиц и законодателей вкусов.
Memphis — дизайнерское движение, зародившееся в 1981 году. Хотя название может натолкнуть вас на мысль, что оно зародилось в Теннесси, на самом деле оно зародилось в Милане, Италия. Дизайнер Этторе Соттсасс вместе с другими дизайнерами и архитекторами основал Memphis Group. Они взяли свое название из песни Боба Дилана под названием 9.0055 Stuck Inside of Mobile с Memphis Blues Again , который проигрывался на повторе во время их первой встречи.
Сообщение, опубликованное куратором Ракель Кайр (@ettoresottsass) на
Как и многие творческие движения, Мемфис был реакцией на статус-кво. Модерн середины века 1950-х/60-х годов и минимализм 1970-х были связаны со структурой и прямыми линиями. Чтобы противостоять этому, Соттсасс сосредоточил мышление группы вокруг «радикального, смешного и возмутительного» — по сути, игнорируя то, что в то время считалось «хорошим вкусом».
Геометрические фигуры ар-деко, цветовая палитра поп-арта и 19Китч 50-х вдохновил их необычную эстетику.
Основные черты дизайна Мемфис:
- Ламинированные материалы и терраццо , которые обычно использовались для покрытия полов, были включены в столы и лампы.
- Squiggles , также известный как принт Bacterio, был разработан Sottsass в 1978 году.
- Яркие, разноцветные предметы с отказом от типичных форм . Часто ножки стула были не прямоугольными, а круглыми или треугольными.
Сообщение, опубликованное memphis milano (@memphis_milano) на
Сообщение, опубликованное Куратором Ракель Кайр (@ettoresottsass) на
Memphis Group дебютировала на всемирно известной мебельной ярмарке Salone del Mobile в Милане в 1981 году. Их стиль, хотя и привлекающий внимание, был отвергнут с коммерческой точки зрения и вместо этого привлек внимание поклонников. Дизайнер Карл Лагерфельд был фанатом и купил всю первую коллекцию Соттсасса, а когда поместье Дэвида Боуи выставило на аукцион его коллекцию произведений искусства в 2016 году, выяснилось, что с 80-х годов он собрал более 400 произведений.
Несмотря на свой маргинальный статус, были моменты, когда Мемфис входил в мейнстрим, чтобы незабываемым образом информировать поп-культуру. Его внешний вид можно увидеть на наборах Спасенные звонком и Театр Пи-Ви .
Сообщение, опубликованное memphis milano (@memphis_milano) на