Течения в дизайне: Стили и направления в современном дизайне

Содержание

что вошло и что вышло из интерьерной моды • Интерьер+Дизайн

Главный тренд — массовая индивидуализация. Дизайн не для всех, но для каждого. Дизайнеры размышляют об эклектичном интерьере — микс стилей и стилистик лучше всего выражает личность и ее пристрастия. Призыв звучит так: игнорируйте тенденции, персонализируйте интерьер и проявляйте свои эмоции!

По теме: 4 тренда 2018 на выставке Ambiente

Девелоперы во всем мире сокращают средние площади квартир, городские жилища становятся компактнее. Умы дизайнеров занимает все, что поможет современному номаду умещаться на небольшом количестве метров, при этом не потеряв в комфорте: модульные диваны, складные столики, откидные кровати и спрятанные кухни.

Наталья Тимашеваглавный редактор ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН

Эксперт в области современного дизайна, автор более 1000 публикаций об архитектуре, трендах, новой культуре интерьера и ее главных действующих лицах. Возглавляет группу изданий, выходящих под брендом ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН.

testtest

Особую остроту приобретают технологические инновации. Новинки в дизайне: многофункциональные устройства, домашние роботы, бытовая техника с выходом в интернет. Потолочные светильники, чайники и холодильники управляются со смартфона. Кухни в современных домах напоминают профессиональные площадки шеф-поваров — как уровнем техники, так и качеством приготовленных на них блюд.

Новое поколение дизайн-энтузиастов похоронило фальшивый industrial chic и стиль «лофт», сомнительное «урбан-кантри» и блестящий гостиничный «гламур». Окончательно ушли бежевые интерьеры, уступив место цвету и орнаменту. Рациональный датский дизайн на пике популярности в Европе, но его теснит итальянский максимализм.

Концепция «декорированного интерьера» стремительно выходит из моды. Люди хотят сами проявлять себя дизайнерами. Идея стилизованного, нарочито украшенного интерьера с «грамотно» расставленными натюрмортами кажется устаревшей.

San Francisco Proper Hotel. Проект Келли Уэстлер.

1. Максимализм В 2017 году модные дизайнерские команды, такие как Dimorestudio, Peter Pilotto или LaDoubleJ познакомили нас с незабываемо экстравагантными интерьерами. Контрастные принты и орнаменты, мощный микс разных стилей и времен, возвращение 80-х — отход от минимализма, вдохновленного скандинавами, который доминировал в последние годы. Максимализм еще не набрал силу на общепотребительском уровне, но cовсем скоро это произойдет. Потребители хотят выразить себя, а максимализм (порой на грани китча) позволяет им это делать. «Потребитель больше не хочет, чтобы ему рассказывали истории (он их рассказывает сам), он хочет сопереживать и наслаждаться новым опытом, — говорит Винсан Грегуар, агентство стиля NelliRody. — Поскольку ритмы ускорились, мы смешиваем понятия хорошего и плохого вкуса, высокие и низкие бренды, раскрепощаем фантазию».

La DoubleJ Housewives. Cовместно с Bitossi Home

2. Параллельные вселенные Дизайнеры, рестораторы и фабриканты объединяют силы. Вместе они создают красочные и радостные события, новые дизайны, которые переносят нас из напряженного мегаполиса в параллельные вселенные — теплые, причудливые и экзотические. Под влиянием этой тенденции мебель приобретает яркие, смелые цвета, поверхности играют отражениями. Пользователю предлагается говорить об интерьере как о сказочном, чувственном опыте.

The Arts Club на Dover Street, интерьер Leo’s. Интерьеры элитного заведения в Лондоне создали Бритт Моран и Эмильяно Сальчи, Dimorestudio.

3. Instagram-ready Акцентная стена теперь будет у каждого начинающего декоратора. «Цифровая революция меняет правила, — говорит Винсан Грегуар. — Став стилистами, мы работаем над имиджем и заботимся о собственном доме как о «выставочном зале», где на витрине экспонируется наша жизнь и наши увлечения». Тренды дизайна — ннтерьер ради кадра, который будут обожать и ненавидеть, лайкать и постить в соцсетях. Театральные эффекты, нарциссизм и декоративный эксгибиционизм — вот, что ожидает продвинутых пользователей в сезоне 2018/2019.

Кьяра Андреатти и коллекция мебели для гостиной. Проект Welcome! Fendi.

4. Timeless Прошлый век цитируется, переиздается и становится все более дорогим. Мода на послевоенный модернизм — «модернизм с человеческим лицом» не собирается покинуть нас в 2018-м. Мебель стала гораздо более округлой и женственной, а новые дизайны и вещи в духе 30-50-х смело соединяют с более поздними цитатами из буржуазно-богемных 70-х и радикальных 80-х. Миучча Прада выставляет в Майами кресла бразильских модернистов, антидизайн Memphis начинает набирать новых поклонников. Для Fendi Кьяра Андреатти поработала над концепцией дружелюбной гостиной «Welcome!». Идеи одушевленной роскоши и элегантности новая звезда декора соединила с буржуазностью 1970-х годов, оммажами мастерам венского сецессиона и итальянской дизайн-диве Габриэлле Креспи.

Бутик Prada в Майами.

5. Венский сецессион 2017 год прошел под знаком столетия Этторе Соттсасса, веселой и радикальной мебели Memphis. Ностальгирующим и искушенным модникам в 2018 году предлагается вспомнить чайники и вазы Коломана Мозера, архитектурную мебель Адольфа Лооса и Йозефа Хоффмана. В 2018 бесчисленные выставки и торги будут посвящены венскому модерну и столетним годовщинам смерти художников Густава Климта, Эгона Шиле и архитектора Отто Вагнера.

Le Tigre Qui Fume («Тигр курит трубку»), Двенадцать текстильных одеял созданы для Hermès художницей Сеулджи Ли. Коллекция 2017-2018.

6. Капсульные коллекции Все больше производителей используют междисциплинарный подход, привлекая авторов из смежных индустрий. Художники-графики, знаменитые архитекторы, фэшн-дизайнеры становятся авторами ковров, столов и умывальников. Продукты коллабораций выходят небольшими сериями, подчеркивая элитарность и неповторимость продукта.

Кресло Freistil x Dawid Tomaszewski Collection. Rolf Benz.

7. Bespoke Вещи на заказ, по индивидуальным меркам и размерам все чаще будут появляться в наших домах. И локальные ремесленники, и глобальные предприятия рекламируют «гибкие» решения: интерьер, настраивающийся на потребности хозяина.

8. Модульная мебель Новинки в дизайне — диваны и кушетки, стеллажи и низкие столики образуют причудливые связи, как японские головоломки. Модели в духе Lombrico, B&B Italia, известного как «бесконечный» диван Марко Дзанузо, одного из самых популярных в 70-х будут украшением просторных лаунжей.

Лука Никетто и Оки Сато (Nendo) создали серию модульной мебели Isole по принципу написания японских пятистиший танка, которые начинает один человек, а заканчивает другой.

9. Скульптурная мебель Предметы странных асимметричных пропорций или мебель, напоминающая абстрактные скульптуры — на волне. Такие вещи коллекционны и их не должно быть много.

Диван Glider, дизайн Рон Арад, Moroso.

10. Полированная мебель Тренды дизайна — лировка вместо брашировки, палисандр вместо текстурированого дуба — итальянские мебельщики, проводники мебельной моды увлечены финишами в духе 80-х. Красно-коричневые буфеты, комоды и креденца, кровати в полированном корпусе появились в последних коллекциях топ-марок.

Гостиная. Два клубных дивана напоминают стиль американского дизайнера В. Кагана. Длинный шкаф, отделанный розовым деревом, — идеальное место для симметричных композиций. Лампы Puzzle, диз. Дж. Адлер.

11. Зеркала и арки Элементы театральных сценографий активно проникают в дом. Полукруглые арки и крупные наклонные зеркала неправильных форм драматизируют интерьер.

12. Бархатный взрыв Праздник повседневной роскоши? Ни одна ткань не создаст его лучше бархата. Особенно в драгоценных тонах, таких как сапфир, цитрин, изумруд, аметист и розовый гранат. В интерьерах-2018 бархат используется как акцентная ткань или в тандеме с мебелью современных силуэтов.

Коллекцию True Velvet архитектор и дизайнер Индия Мадави разработала для французского Дома Pierre Frey, производителя интерьерного текстиля и обоев.

13. Ковры Вошли в моду акцентирующие многоцветные ковры интересных форм с выразительной графикой. Чем абстрактнее рисунок, тем лучше.

Ковер Hexagon из коллекции Parquet, дизайн Front, GAN.

After Party, диз. Г. Робертс, cc-tapis. Атмосферу праздника автор передает через абстрактный узор, напоминающий конфетти. Ковер выполнен вручную тибетскими мастерами — 152 тысячи узелков на квадратный метр.

Гостиная, проект Роберт Миготто.

14. Оптические иллюзии Кинетическое искусство, ошибки зрительного восприятия, вибрации в духе Вазарели остаются верными компаньонами максималистских интерьеров.

Люстра Singularity, диз. Б. Лоример. Gallery FUMI, Лондон.

15. Радужные переливы Градиенты и акварельные разливы переместились в ванные комнаты. Мозаичные тессеры украшает иризация — яркие цветные блики, напоминающие серебристую голографию или бензиновые разводы. Отражая свет, притягивают взгляд, меняясь в зависимости от угла зрения.

16. Новая ботаника Помимо выросшего спроса на комнатные растения с выразительными листьями, в интерьер возвращаются этажерки и кашпо для вьющихся растений. Суккулентов сменили циссусы, плющи и «бабушкины» традесканции, свободно свисающие с потолка. А тропические джунгли и интенсивный флоральный принт и новые дизайны не собираются покидать стены и обивки, радуя тех, кто увлечен 70-ми.

17. Boho Chic Макраме, крестьянские ситцы, индийские ковры и обои со слонами, обезьянами и орнаментами пейсли — стиль хиппи 70-х возвращается в молодежные спальни.

Проект Peter Pilotto & Friends. 2017

18. Уютная жизнь Розничные магазины, кафе, гостиницы, рабочие пространства выглядят как жилые комнаты, границы между работой и досугом становятся все более размытыми. Будут популярны пространства, ориентированные на приобретение нового опыта больше, чем на эстетику. Появляется все больше мебели «для дома и сада». Легкие, переносные предметы сделанные в духе «urban camping» отличает жизнерадостый цвет и игровой элемент.

19. Уютный дом Тренд hygge получит продолжение в 2018. У нас все еще остается желание простого, спокойного, ненавязчивого образа жизни, где дом — наше главное убежище в политически неспокойном шумном мире. Ценится все, что обеспечивает комфорт, тишину и своего рода Digital Detox — кресла-коконы, звукопоглощающие занавески и уютные мягкие диваны. Шведское слово Lagom обогатило тренд hygge — оно переводится как «не к маленькому и не к слишкому». В моде расслабляющие прохладные спокойные пространства. Ценится возможность вдыхать свежий воздух, не выезжая за город и релаксировать, не отправляясь в спа-салон, а дизайнеры проектируют вещи благоприятные для психики. Emotional States — эмоциональное благополучие станет темой Лондонской биеннале дизайна осенью 2018 года.

Moon Sofa, дизайнер Raphael Navot, Domeau & Pérès.

Кресло Mollo Armchair, диз. Ф. Малуэн. Established & Sons.

20. Несовершенное совершенство Внимание привлекает мебель, изготовленная людьми, а не машинами. В предметном дизайне торжествует технокрафт — вещи, созданные с использованием ремесленного труда и древних техник вместе с новейшими технологиями и/или материалами. Декораторы вспомнили японский принцип wabi-sabi, акцент на использовании предметов, сделанных с врожденными несовершенствами и с подчеркнутым ощущением подлинности.

Табурет Autopsy #6, диз. М. Лин, К. Массо. Carwan Gallery, Бейрут.

«Детали становятся все более важными в дизайне дома. Будь то деревянная маркетри или замысловатый узор, качество детали играет все более важную роль во всех аспектах дизайна интерьера». Тимоти Корриган, американский дизайнер.

21. Тональные интерьеры В то время как яркие максималистические интерьеры приобретают все больше поклонников, минималисты предпочитают успокаивать глаз монохромом. Тонкие, слоистые, текстурные палитры дают ощущение легкости.

Ли Эделькорт. Трендбук SS 2018. Transition.

22. Локальные ресурсы Сегодня дизайнеры одним кликом компьютерной мыши получают доступ к любым ресурсам, которые есть в мире. Однако многие все больше обращают внимание на продукцию не глобальных брендов, а скромных местных производителей. «Мои клиенты предпочитают, чтобы я вкладывал их деньги в местную экономику, — говорит американский дизайнер Макс Хамфри (Max Humphrey). — Я выбираю местные столы и стулья, светильники, плитку и пиломатериалы».

23. Утилитарные материалы Среди богатого выбора материалов вернулась фанера (то есть многослойная древесина), бетон (для мебели и фактурных аксессуаров), террацо (бетон с мраморной крошкой), ратан, бамбук (даже для пола), льняной холст, мохер и армейское сукно. В интерьере замечены любимцы 70-х — плетеная мебель, абажуры из абаки и берестяные короба. На очереди в ближайшем будущем стеклоблоки, ламинат и хит 90-х — синтетический мех.

Подвесной светильник Chanpen, диз. А. Пэро, Forestier. Абака, кожа, мрамор.

24. Странный рисайклинг Новинки в дизайне — мебель из переработанных компьютеров и смартфонов; кожа из листьев ананаса; плитка из кукурузной шелухи — вот некоторые из сложно-переработанных материалов, которые появились в 2017 году. Сиэтл Соланки, директор дизайнерской студии Ma.tt.er, считает, что в 2018 году мы увидим много гламурных гладких поверхностей, которые избегают стереотипов «переработанной» эстетики.

25. Новая бедность По мнению агентства стиля PeclersParis человек и природа помирились. В мире, где катастрофы, связанные с изменением климата и истощением природных ресурсов, растут, человек более чем когда-либо осознает необходимость ее сохранения. Экологически чистая мебель без химических веществ — стулья, столы и консоли 2018 должны быть прочными и показать свое простое «природное происхождение».

Табуреты Stool, диз. Дж. Моррисон и В. Кумано. В коллекцию входят модели трех размеров, рассчитанные на одного, двух или трех человек. Материалом послужила древесина хиноки — японского кипариса.

26. Камень Белый каррарский мрамор теснят неожиданные итерации камня, такие как серый и зеленый. Высококачественные материалы, включая оникс и агат, красивые, натуральные добавляют текстуру и глубину в любой дизайн. Ход испытанный, но очень современный.

27. Керамика Простая керамика, расписанная вручную глиняная посуда и вытесанные из дерева плошки не покинут дома поклонников скандинавского тренда hygge. Керамические вазы и сосуды станут более крупными, нарочито-выразительными, привлекая внимания своей рукотворностью.

Колекция Luce, диз. А. Факко. Cappellini.

28. Свет — это новый цвет Хорошее освещение по-прежнему остается ключом к тому, чтобы в комнате было тепло и уютно. Источников света становится все больше. А дизайнеры рассматривают свет как самостоятельный материал: световые потоки скручены в буквы и разлиты, как жидкости. По мере того как развиваются технологии, дизайнеры исследуют цветные градиенты от светящихся нитей, растянутых по комнате, как веревки для белья. В моде портативные, перезаряжаемые и даже складные настольные лампы. И уже появились отчаянные оптимисты, которые предлагают относиться к мини-светильнику как к ювелирному украшению.

Новую коллекцию дизайнеры Кристиана Джопато и Кристофер Кумбс Giopato & Coombes назвали Gioielli (ит. «драгоценность»).

29. Цветной потолок или пол Акцент со стен перемещается на потолок. Графический орнамент или темный цвет — все возможно. Паркет из твердых пород древесины предстает все в более сложных узорах и сочетаниях материалов. В моде калейдоскопы и паркетная мозаика: дощечки разных форм выложены шевроном, кубами Бине, октаэдрами и пр. Приветствуются любые комбинации не только размеров, но материалов. Дерево будут дополнять элементами из керамики, бетона, металла и натурального камня.

30. Черный пол Черный набирает популярности в сантехнике и мебели, поэтому вполне естественно, что он станет трендом и на полу. Угольные оттенки появятся в напольной плитке.

Обновленный каталог мебельной компании Baxter на 2018.

31. Черный металл Полированный металл и прочие трендовые материалы вроде латуни, бронзы и меди стали мейнстримом. В моду входят покрытия черного цвета. Нас ждут тотально черные кухни и ванные комнаты в черной нержавеющей стали и черном сланце и застолья с черными ножами и вилками. Бетон, гранит, сланец и ржавые металлы потеснили элегантное сочетание «белый мрамор + сталь + светлое дерево».

Первый раз в своей истории Behr, бренд американской компании The Home Depot, объявляет цвет года. В 2018 им стал оттенок In Moment. Эрика Воелфель, вице-президент Color & Creative Services считает, что этот оттенок «вызывает чувство умиротворения».

32. Сине-зеленый Каждый год ведущие производители красок заявляют о своем собственном цвете года. Часто они не приходят к общему знаменателю, но в этом году три топ-бренда выбрали голубовато-зеленый определяющим цветом: Behr выбрал In Moment; Dunn-Edwards выбрал похожий оттенок под названием The Green Hour; Sherwin-Williams — Oceanside, глубокий, роскошный «цвет странствий». Мы наблюдаем переход к более меланхоличным, более сумрачным интерьерам. Темные стены, приглушенная палитра, где главенствуют оттенки морской волны.

33. Розовый и красный Розовый полюбили миллениалы. Румянец «набрал вес» в текстиле для дома, отделочных материалах, аксессуарах — повсюду. С розовыми и оранжево-пудровыми тонами сегодня комбинируют оттенки шалфея и припыленного голубого. Палитра розового усложняется, ее дополняют карминно-красные и терракотовые оттенки. На очереди — красный. Яркий, декадентский и ослепительный красный цвет внесет в интерьер моду и страсть.

Лобби отеля Saint-Marc, проект Dimorestudio.

Коллекция мебели Oops, диз. П. Йованович

Плитка из коллекции Weave, дизайн-бюро Note Design для Kaza Concrete.

Цементная плитка Tom Dixon для Bisazza. Диксон освоил разнообразные оттенки кирпича — материала, из которого сложено немало домов в британской столице.

Ковер Stella Ruby, колл. Scarlet Splendour 88 Secrets, диз. Н. Зупанц, Spazio Rossana Orlandi.

Инсталляция Sé Ensemble, Spazio Rossana Orlandi. Milan design week 2017.

34. Терракота Консультант по интерьеру колорист Деспина Кертис, хорошо известная отрасли, благодаря сложным работам для таких клиентов, как Cos, Moooi и Carl Hansen&Son считает, что терракота станет тем, чем изумрудный был в 2017. «Богатый земной цвет, он выглядит красиво на тактильных материалах, таких как текстиль, особенно постельное белье, а также керамика и плитка.»

По теме: Глина: все богатство терракотовой гаммы

35. Фиалковый Эрика Воелфель, эксперт по цвету компании Behr Paint, называет сиреневый новым розовым. Женственному оттенку предрекают «светлое будущее» на волне краткосрочного увлечения ультрафиолетом, которое инспирировал в 2018 Pantone Color Institute.

«Лаундж-зона». Стенд Carl Hansen&Son на выставке iSaloni в Милане, 2017. Сценография: Деспина Кертис.

60 лучших фото, тенденции, стили, цвета, идеи в 2022 году

Юлия Бойко, дизайнер-интерьера

— Новое десятилетие время перемен для микса и разнообразия. Стиль в «чистом» виде встречается все реже, индивидуализм — тренд. Квартира становится зеркалом, сочетанием воспоминаний, взглядов и привычек. Эмоциональный дизайн — вот что большинство людей хотят увидеть. Поэтому основным стилем 2022 года можно назвать эклектику. Свобода во всем не позволяет сосредотачиваться на одном течении. Если это скандинавский стиль, минимализм, классика и ар-деко, где много перегруженных деталей, это все может надоесть спустя пару лет. Поэтому эклектичный подход помогает сочетать времена и фактуры. В наши дни уже не странно видеть в одном интерьере новую мебель и вещи с блошиного рынка, а также предметы, привезенные с путешествий. Такой микс воспринимается с особым интересом, вещи добавляют выразительности и модулируют пространство, где будет приятнее находиться. Эклектика тем и хороша, что может быть очень разной, как «наивный» дизайн, простой по форме, так и «блестящий» постмодерн. Тем самым соединяются разные поколения и образ жизни людей.

Простой и понятный минимализм расширяется и постепенно уступает место минималистичному интерьеру с наполнением какой-то философией. То есть происходит некая трансформация минимализма в эклектику. Обычно это лаконичный, спокойный интерьер в сдержанных тонах с небольшим количеством ярких акцентов. Смешивание цифровых технологий, потрепанной книги и столика простой формы, «умная техника» и «бабушкин» плед — все это свежая эклектика. Оно говорит нам про индивидуализацию, стремление к которой сформировалось в следствии появления большого количества одинаковых интерьеров — лофт или сканди, штампованных предметов мебели. Теперь настроение сменилось на персонализацию своего пространства и чистоту форм.

Что касается отделочных материалов, тренд на дерево остается в дизайне интерьера вне времени, оно всегда актуально. Комбинировать дерево можно абсолютно разных форм и размеров, при этом им могут быть обрамлены и отдельные элементы. Интересно дополнить природный материал помогут металлы. Ключевыми металлами для декора служат: золото, латунь и бронза. Все оттенки мрамора и травертина также будут продолжать нас радовать и использоваться как при отделке ванной комнаты, так и, к примеру, на полу в спальне. Простые материалы, такие как бетон, фанера, пробка и ротанг будут контрастировать с помпезностью металла и мрамора. Ход испытанный, но очень современный. Направление терраццо уже не на пике моды, но все еще будет удерживать свои позиции и в 2022 году.

Цветовые сочетания в дизайне интерьера приветствуются самые разные: от сложных, насыщенных и драматических тонов до успокаивающих пастельных. Также две палитры — темная и светлая — всегда найдут своих приверженцев. Институты цвета диктуют нам свои версии, но при этом они все объединены одной главной мыслью — соединить человека с природой. Поэтому среди популярных оттенков сезона 2022 года можно увидеть: классический синий, насыщенный темно-зеленый, глубокий морской оттенок, нежный зеленый, небесно-голубой, бледно розовый, позитивный оттенок лимонада.

В мебельных трендах, как и в отделке, большое внимание уделяется экологичности, что подразумевает предпочтение более качественных и долговечных предметов, а также мебели, изготовленной из переработанных материалов и вторсырья. Изобилие товаров из масс-маркета породило интерес к коллаборациям, своего рода коллекциям, которые выходят небольшими сериями, подчеркивая элитарность и неповторимость продукта. Современному человеку больше не нравится встречать одну и ту же вещь на каждом углу. Индивидуальность — тренд. Если говорить о функциональности, то в приоритете правильная организация хранения, встроенная мебель, все то, что не позволяет захламлять интерьер, при этом не теряя комфорт. Для организации пространства используется модульная мебель, которая одновременно выполняет несколько функций и занимает мало места. Это стеллажи, диваны, кресла, тумбы, образующие удобные связи в использовании. Не первый год держится мода на округлую мебель. Эркерные диваны, уютные кресла, консоли, пуфы, столики вошли в обиход плавных линий и служат вдохновением из 1970-х.

От антибрендинга к яркому минимализму

Домашняя страница / Дизайн / Тенденции графического дизайна 2023: От антибрендинга к яркому минимализму

Дизайн

Готовы окунуться в будущее дизайна? От антибрендинга до яркого минимализма — вот основные тенденции графического дизайна на 2023 год. и маркетинг. Тем не менее, тенденции дизайна, стили и методы постоянно меняются по мере развития индустрии графического дизайна. Итак, с приближением нового года, какие тенденции графического дизайна будут доминировать в дизайне в 2023 году?

По мере того, как мы погружаемся в постпандемический мир, дизайнеры с оптимизмом смотрят в будущее и применяют более инновационный подход к цифровому дизайну. Мы прогнозируем, что тенденции графического дизайна 2023 года будут демонстрировать креативность, футуризм и бесстрашие. Будет уделяться повышенное внимание упрощенному, урезанному дизайну, подчеркивающему гуманизм, подлинность и индивидуальность.

Готовы окунуться в будущее дизайна? Вот основные тенденции графического дизайна на 2023 год, от антибрендинга до яркого минимализма.

1. Антибрендинг

Хотя «антибрендинг» может показаться нелогичным, многие бренды используют эту тенденцию, чтобы продемонстрировать подлинность и узнаваемость. Минимальный, амбициозный и ориентированный на будущее антибренд тесно связан с тенденцией «нового эко», которая, как ожидается, будет доминировать в брендинге в 2023 году. это урезанный вариант, который включает в себя все, от нейтральных тисненых логотипов до почерка и неточной типографики. Дизайнеры используют антибрендинг, чтобы придать дизайну человеческое выражение.

«Я вижу, как все больше и больше брендов решают основывать свою идентичность на простом дизайне и рукописном, неточном типографике, — говорит Руби Риммер, основатель The Brand Kit. «В некоторых случаях бренды вообще отказываются от узнаваемого брендинга! Эта «антибрендовая» тенденция предполагает прямую, неприхотливую компанию, чьи продукты созданы человеческими руками и мотивированы подлинной страстью».

Невероятно простой, этот стиль дизайна может оказать значительное влияние. В случае фирменных знаков, таких как BARISTA и KMR DAMEYL, простой черный текст и чистый белый фон мгновенно передают необходимую потребителям информацию — без каких-либо отвлекающих элементов дизайна.

2. Креативная типографика

В то время как технологические гиганты, такие как Google и Spotify, и дома моды, такие как Burberry и YSL, в последние годы упростили свои логотипы с помощью шрифтов без засечек, дизайнеры брендов и цифровые художники одновременно экспериментировали с типографикой.

«Если вам наскучила Helvetica, не о чем беспокоиться», — говорит Джанин, профессиональный графический дизайнер и создатель Janine Designs Daily. «Экспериментальная типографика — это расширение границ традиционной типографики и изучение новых способов создания текстового дизайна. По мере быстрого развития технологий графические дизайнеры будут использовать все более экспериментальные методы для создания уникальных и привлекательных дизайнов, выделяющихся из толпы. Экспериментальную типографику стоит изучить, если вы ищете что-то новое и интересное, что можно попробовать в работе над графическим дизайном».

Возьмем, к примеру, эти сногсшибательные принты дизайнера из Барселоны Андреа Робеску. В ее коллекции с соответствующим названием «Words Matter» каждая фраза в работах Андреа насыщена цветом и создает привлекательный силуэт.

«В этом году я заметила типографику в сочетании с гранжевыми иллюстрациями, коллажами и текстурами, — говорит Руби. «Этот свежий подход позволяет дизайнерам добавлять характерный, резкий стиль, не подавляя визуальный опыт».

Чтобы проявить творческий подход к типографике, попробуйте этот вдохновленный коллажем шрифт Retroma Vibes. Этот шрифт состоит из вырезок в газетном стиле и текста на пишущей машинке старой школы для создания хаотичного эффекта. Переключайтесь между прописными и строчными буквами, а также без засечек и сжатыми засечками, чтобы мгновенно запоминающийся вид. Чтобы узнать больше о тенденциях в типографике, ознакомьтесь с этими основными тенденциями шрифтов.

3. Эволюция Y2K

Нулевые продолжают влиять на последние тенденции дизайна, и многие графические дизайнеры, художники и иллюстраторы выводят эстетику Y2K на новый уровень. В результате повсюду появляются микротенденции, такие как гранж, пастельные тона и цвета жевательной резинки, образы в киберпространстве, трехмерные формы и металлические текстуры.

«Поскольку модные тенденции начала 2000-х возвращаются, возвращаются и дизайнерские тенденции 2000 года. Я думаю, что Y2K продолжит развиваться только в 2023 году, включая больше гранжевых элементов, ярких цветов, сетчатых фонов, ледяных синих оттенков и трехмерных форм», — говорит Руби.

Trailblazer Zine — независимый печатный журнал — отправляется в путешествие по закоулкам памяти в выпуске, посвященном 2000 году. Дизайн включает в себя коллаж с героинями фильмов для подростков, рукописные списки и калейдоскоп технологий рубежа веков — от Discmans до ослепительных телефонов, усыпанных бриллиантами.

Pinterest даже недавно запустил Shuffles — приложение, основанное на вырезанных цифровых коллажах, — доказывающее, что ностальгия по-прежнему неотъемлемая часть современного футуристического, быстро меняющегося мира.

«Дизайн Nostalgia помогает брендам выделяться среди более футуристических, постоянно появляющихся высокотехнологичных брендов», — говорит Джанин. «Этот стиль графического дизайна идеально подходит для брендов, которые хотят передать современность, не упуская из виду свою историю.

Во все более занятом и хаотичном мире ностальгия дает столь необходимый глоток свежего воздуха. Он также очень универсален, хорошо работает на различных цифровых и печатных носителях. Эта тенденция графического дизайна вряд ли скоро выйдет из моды».

Если у вас есть ошибка тысячелетия, посмотрите этот набор Instagram Sweet Y2K, чтобы привнести дерзость эпохи нулевых в вашу ленту социальных сетей.

4. Сияющие градиенты

Градиенты — это универсальный, визуально приятный и простой и эффективный способ добавить цвет и текстуру в любой дизайн. Несмотря на то, что они были популярны в течение некоторого времени, дизайнеры усиливают накал с помощью более экспериментальных исполнений.

«Градиенты прошли долгий путь с точки зрения того, что возможно», — говорит Шон Фихан, дизайнер Envato UX. «Это привело к захватывающим исследованиям и разработкам с нерегулярными и многоцветными смесями среди творческого сообщества».

Результатом этого эксперимента стали очень причудливые и нестандартные сочетания, как, например, в этой брошюре для лондонской ANTI FASHION WEEK, которая представляет собой темно-розовое пятно, похожее на аэрозольную краску.

Многоцветные смеси также имеют значение, как видно из этих оттенков восхода и заката от Maison Gersaint. Выбрасывая единообразие в окно, они, кажется, начинаются в одном углу и медленно распространяются.

Если вы хотите смешать тенденцию градиента в своей профессиональной и личной работе, эти 30 шаблонов Instagram — отличное место для начала. Шаблоны позволяют очень легко комбинировать оттенки, накладывать формы и добавлять современные шрифты, чтобы заявить о себе.

5. Яркий минимализм

Хотя яркий минимализм был особенно популярен в упаковке продуктов в 2022 году, сейчас эта тенденция находит свое отражение и в других областях дизайна. Тенденция яркого минимализма сочетает простые элементы дизайна с яркими, смелыми цветами, уравновешивая сдержанность и игривость.

«Яркий минимализм привносит игривую энергию в проект без ущерба для чистого дизайна», — объясняет старший дизайнер Envato Кейрон Льюис. «Эта тенденция сочетает минимализм с максимализмом, позволяя дизайну сохранять изысканность, но при этом иметь уникальную особенность».

Эти ярко-розовые и горчично-желтые визитные карточки от Surgente Estudio и Cul-de-sac Creative прекрасно иллюстрируют эту тенденцию, делая заявление, сохраняя при этом изысканность. Баланс «сдержанного» и «громкого и гордого» делает дизайн одновременно шикарным и привлекательным.

В качестве альтернативы, этот рисунок ярко-синими линиями на белом фоне от PLOUF представляет собой простой набросок, который излучает яркую энергию благодаря умелому использованию цвета. Придайте яркости и изысканности своим проектам с помощью этого минималистского шаблона визитной карточки.

6. AI Design

За последнее десятилетие инструменты искусственного интеллекта проникли во многие отрасли, от здравоохранения до развлечений, и они также начали влиять на мир дизайна. Генераторы искусственного интеллекта, преобразующие текст в изображение, теперь могут создавать потрясающие изображения и произведения искусства, используя алгоритмы и наборы данных. При этом они ускоряют рабочие процессы и открывают безграничные возможности.

Многие дизайнерские агентства начали использовать платформы на основе ИИ для разработки брендов и маркетинговых кампаний. Итак, как вы можете использовать эту передовую технологию для своего творчества? Введите запрос в инструмент ИИ, например DALL-E, Midjourney или Stable Diffusion, и посмотрите, что он создаст. Несколько ключевых слов могут создать изображение, которое вы можете скачать, поделиться или изменить дальше. Хотя результаты сильно различаются, интересно посмотреть, на что способен ИИ.

Некоторые опасаются, что программное обеспечение заменит навыки реальных дизайнеров. Однако в умелых руках ИИ мог бы развиваться таким образом, чтобы помогать дизайнерскому сообществу, а не вредить ему.

«Взрыв ИИ в дизайне в равной степени невероятен и ужасен», — говорит Скотт Райтсон, арт-директор Smack Bang. «Мы уже видим, как огромные агентства, такие как &Walsh, используют платформу DALL-E 2 для создания красивых визуальных эффектов ИИ для работы с брендом, в то время как Heinz использовали то же программное обеспечение для своей недавней кампании «AI Ketchup». Однако есть и тревожные сигналы — последним из них является решение снять запрет на редактирование реальных лиц, что открывает путь для чрезвычайно проблемного контента.

В целом, в 2023 году мы увидим быструю эволюцию изображений ИИ. Бренды будут пытаться использовать ИИ в кампаниях и проектах, потому что это новая блестящая игрушка, так что приготовьтесь увидеть много мусора на своих экранах! Но лучшие творческие умы будут формировать ИИ и использовать его для создания работы, которую мы никогда раньше не видели, и это довольно захватывающая перспектива».

7. «Новая свобода»

Пандемия пришла с целым рядом правил и ограничений. Но по мере того, как мы возвращаемся к нормальной жизни, дизайнеры экспериментируют с нашим коллективным чувством вновь обретенной свободы. Результатом этой «новой свободы» стали позитивные произведения искусства, яркие, оптимистичные цветовые палитры и расширенные горизонты дизайна.

«Дизайнеры находят новое позитивное мировоззрение после пандемии, которое проявляется в их работе», — говорит Кейрон. «Подумайте об оптимистичных цветовых палитрах, экспериментальном типе, обработке фотографий под влиянием путешествий, творческом прогрессе и индивидуальности».

Привнося луч тепла на стол для завтрака, это абстрактное произведение искусства от испанской студии дизайна Requena сочетает в себе основные цвета и органические формы, создавая действительно солнечный чай. Напротив, Pink Pony Creative использовала повышающие настроение розовые, фиолетовые и оранжевые цвета в этом брендинге для The Good Company, смешивая тропические образы, напоминающие о счастливых праздниках и беззаботных днях.

8. Candy Pastels

В то время как яркие цвета получают в этом году много голосов, неувядающая популярность пастельных тонов доказывает, что мягкие и успокаивающие тона всегда будут иметь место. Идеальное противоядие от кричащих ярких и смелых цветов, эти сладкие прохладные оттенки придают эстетическую привлекательность любому дизайн-проекту — от упаковки и брендинга до маркетинга и графического дизайна.

«Мягкие, успокаивающие и игривые карамельные пастельные тона идеально улучшают настроение, — говорит Кейрон. «По мере совершенствования цифровых дисплеев и увеличения насыщенности цветов эти успокаивающие тона все больше используются в ресурсах социальных сетей и веб-дизайне. Они являются идеальной противоположностью ярким и смелым цветам, которые также в тренде».

Бренд по уходу за кожей BYOMA сочетает в себе нежно-голубой, ярко-розовый и солнечно-желтый цвета, чтобы придать упаковке своей продукции игривый вид. Напротив, Microsoft Fluent AI умело сочетает перламутровые пастельные тона, закрученные приглушенные тона и тактильные текстуры.

Придайте своим соцсетям сияние с помощью конфетных пастелей, представленных в этих шаблонах ленты Instagram. Эти простые в настройке шаблоны сочетают в себе градиент, пастельный фон и мерцающие звездочки для волшебного результата.

9. Основополагающее разнообразие

Разнообразие – это не тенденция, это практика и обязательство. Тем не менее, тенденция «основного разнообразия» заключается в том, что бренды делают разнообразие своей основной ценностью и используют разнообразные методы во всем, что они делают, включая их брендинг и дизайн.

По мере того, как все больше брендов и графических дизайнеров активно стремятся к разнообразию и инклюзивности, мы с нетерпением ждем новых дизайнов, демонстрирующих разнообразие в центре внимания, и не только в краткосрочной перспективе.

Например, шведский бренд готовой одежды Djerf Avenue часто изображает людей с ограниченными возможностями и членов сообщества BAME в своих иллюстрированных досках настроения и лукбуках, а также обещает никогда не ретушировать изображения своих моделей. Кроме того, есть кампания Upwork «UpWeGo», целью которой является объединение и прославление всех форм, размеров и цветов.

«Хотя подчеркивание разнообразия в реальных изображениях и видео не является новой тенденцией, к сожалению, это менее распространено в графике», — говорит Руби. «В 2023 году бренды начнут использовать иллюстрации, значки и анимацию, которые будут гораздо более инклюзивными, чем в предыдущие годы, особенно бренды, которые хотят поддерживать социально сознательный образ».

Сделайте искусство для всех с помощью этого набора иллюстраций Body Diversity или этих прекрасных иллюстраций беременных матерей. Все они представляют собой полностью редактируемые векторные файлы, которые позволяют изменять размер и цвет в несколько кликов.

Вот и все тенденции графического дизайна, которые мы прогнозируем в 2023 году! Чтобы узнать больше о визуальных тенденциях, изучите последние и лучшие тренды брендинга.

Тенденции в дизайнеГрафический дизайнТенденции

Считаете ли вы эту статью полезной?

Похожие сообщения

Envato Elements: Миллионы творческих ресурсов, неограниченное количество загрузок — бесплатно в течение 7 дней.*

Получите 7 дней бесплатно

14 главных трендов графического дизайна на 2022 год и далее

Мы уже достигли второй половины 2022 года, и это произошло так быстро.

Могу сказать с момента пандемии; Я не успеваю за быстрыми изменениями ни в одной сфере своей жизни. И я знаю, что это относится и к тебе.

Что влияет на тенденции в графическом дизайне?

Знаете ли вы, что изменилось быстрее всего?

Это мы претерпели колоссальные изменения с 2019 года. Итак, наши предпочтения и вкусы…

Тогда нельзя ожидать, что пользователям или покупателям понравится ваш продукт, брендированный и разработанный в условиях до пандемии или до запуска iPhone. 13.

Тогда необходимо ознакомиться с последними тенденциями графического дизайна, чтобы быть более модным и ценным.

Что такое творческий прагматизм?

Это было мое краткое описание ситуации, но более короткое определение стало популярным среди дизайнеров для размышлений о тенденциях 2022 года, и это творческий прагматизм.

Творческий прагматизм – это концепция, объединяющая вульгарный дух творчества и приземленный взгляд на прагматизм.

Другими словами, это сочетание радости и красоты с реальностью и логикой.

В этой статье я расскажу о том, что сейчас популярно в графическом дизайне, и вот мой список:

3D Characters
Mixed 3D and 2D Elements
Candy Colors
Holographic Design
Psychedelic Shapes and Fonts
Inclusive Visuals
Hand-drawn or Custom Иллюстрации
Приглушенные цвета природы
Крупный и жирный шрифт
Ностальгия
Anti-Design
Twisted Fonts
Geometric Shapes
Glass and Crystals

Top 14 Graphic Design Trends in 2022

1. 3D Characters

Virtual reality is about to take скоро над нашей повседневной реальностью.

Нет, я не конспиролог, но мне это кажется более чем вероятным.

После этого мы привыкли видеть 3D-изображения на наших экранах. Мы находим их более реальными и чувствуем, что они ближе к нам. Вот почему 3D-дизайн стал таким популярным, особенно при создании персонажей.

Вы можете позволить этим маленьким 3D-друзьям сопровождать пользователей везде, будь то на сайтах технологических компаний или в приложении.

Посмотрите на них; разве они не милые?

2. Смешанные 3D- и 2D-элементы

Наряду с 3D-персонажами мы все больше привыкаем видеть в дизайне сочетание 3D- и 2D-элементов.

Контраст между ними вообще бросается в глаза и красив. Это добавляет глубины дизайну. Например, посмотрите на изображение героя Неверленда:

Источник

3. Candy Colors

Не приукрашивайте, но оставьте место для сладких цветов в вашей цветовой палитре. Это похоже на путешествие в волшебную страну, вдали от невыносимой боли существования, не так ли? LOL

Вы могли бы подумать о том, чтобы следовать этой тенденции графического дизайна и использовать аналогичную цветовую схему, чтобы создать более позитивную атмосферу и обратиться к внутреннему ребенку пользователей.

SourceSource

4. Голографический дизайн

Слышали ли вы о голографических концертах, когда на сцене появляется голограмма певца, даже если он уже умер?

Ну, я услышал это и снова влюбился в 21 век. О, хай-тек — это здорово, ребята!

Разумеется, эта тенденция коснулась и графического дизайна. Людям нравятся эти почти прозрачные визуальные эффекты, полные мраморности и неоновых цветов.

Источник

5. Психоделические формы и шрифты

В наши дни психоделический дизайн выходит на сцену. В отличие от футуристического дизайна и прославления хай-тек, довольно популярны олдскульные и ретро-стиль 60-х годов. Яркие цвета и абстрактные иллюстрации являются неотъемлемой частью этой тенденции.

6. Инклюзивные визуальные эффекты

Мы все более чувствительны к инклюзивности и разнообразию в 2022 году, особенно после движений BlackLivesMatter и MeToo. Мы можем видеть их следы в сегодняшнем контенте социальных сетей, а также в приложениях. Включать только белых мужчин в ваши визуальные эффекты в приложении, представляющие сообщество, — это большой красный флаг. Так что, как дизайнер, вы тоже участвуете в социальной интеграции, и пользователи это очень ценят.

Так тренды становятся трендами.

7. Нарисованные от руки или сделанные на заказ иллюстрации

Нарисованные от руки иллюстрации сделают ваш дизайн более аутентичным. Аутентичные изображения подобны подписи, которую вы ставите в своем дизайне, что помогает пользователю чувствовать себя более связанным с тем, что он видит на экране.

Другими словами, это делает ваш дизайн более человечным и вызывает эмоции, чем стоковые изображения.

Также обратите внимание на то, как пустое пространство делает иллюстрации более заметными за счет создаваемого им контраста. В настоящее время это также популярная тенденция в создании визуального контента.

8. Приглушенные цвета природы

Пандемия заставила всех нас больше думать о своем здоровье и природе.

Разве у вас нет друзей, которые стали отдавать предпочтение более экологичным продуктам, чтобы они были более здоровыми, и стали заботиться о своем углеродном следе? Это определенно повлияло на цветовые тренды.

Это отражается в мире дизайна через более нейтральные цвета и приглушенные цветовые палитры. Под этим я подразумеваю цветовые схемы, заимствованные из природных объектов, таких как земля, море и листья, вместо ярких цветов.

SourceSource

9. Большой и жирный шрифт

Типографика составляет значительную часть дизайна, и в настоящее время она становится все более смелой и крупной . Это часть тенденции максимализма, которая также является частью 2022 года.

Жирные шрифты привлекают внимание и выстраивают иерархию среди элементов дизайна.

Большинство директоров по дизайну брендов веб-продуктов и приложений широко используют его.

10. Ностальгия

Как я уже говорил, в отличие от футуристического дизайна, есть и возврат к 90-х, 80-х и 70-х годов.

Вы можете выбрать этот стиль, чтобы создать успокаивающую атмосферу на фоне быстрых изменений в мире и технологиях.

Однако важно знать, чего вы хотите добиться с помощью этого дизайна. Например, олдскульный внешний вид может не сработать для технологической компании. Итак, убедитесь, что вы определили своих пользователей и знаете, чего они ожидают от вашего дизайна.

Источник

Gumroad использует смелые цвета и смелые контуры, чтобы создать ностальгическую атмосферу на своей целевой странице.

11. Антидизайн

Панк не умер, ребята.

Эта тенденция отражает движение против течения поп-культуры и популярных тенденций, таких как минималистский дизайн, плоский дизайн и яркие цвета, доминирующие в предпочтениях графического дизайна.

Его основными характеристиками являются асимметричные формы, агрессивная типографика и темная цветовая палитра.

Источник

Что касается популярности ярко-зеленого цвета и этого антидвижения, Джулиус Колвин подчеркивает, как миллениалы изобрели его как решение того, что происходит в мире и технологиях:

Людям не просто вдруг полюбился ярко-зеленый; дизайн показывает, как конкретная аудитория видит мир и свое место в нем. Цифровые аборигены хотят создать новое пространство, неровное, сырое и настоящее. Эта энергия не является полностью безудержной неоновой анархией Интернета 1.0; это усовершенствованная версия цифрового хаоса, созданная из новых навыков, катализируемых экономикой создателя.
(источник)

Источник

12. Twisted Fonts

Кривые буквы, странные версии шрифтов с засечками, рукописные шрифты и многое другое…

Этот тренд экспериментальной типографики применяет типографские отклонения от нормы, как анти-дизайн. Например, один из популярных сериалов 2022 года использует его довольно хорошо. Да, я говорю о Squid Games.

Они отлично привлекают внимание, заставляя пользователей/зрителей читать то, что вы хотите сказать.

SourceSourceSource

13. Геометрические фигуры

Дизайны, включая геометрические фигуры, просты и минимальны; вот почему люди любят его для брендинга и оформления постов в социальных сетях. Несмотря на простоту и чистоту, они оживляют дизайн в сочетании с соответствующими цветами. Технологические гиганты, в том числе Zendesk, тоже предпочитают этот стиль.

Вы можете предпочесть его, если вам не нравятся абстрактные формы, которые в основном используются в психоделическом или голографическом дизайне.

SourceSourceSourceSource

h3- 14. Стекло и кристаллы

Могу сказать, что бриллианты Рианны ярко сияют с 2012 года, по крайней мере, в графическом дизайне.

Индустрия дизайна, похоже, помешана на блестящем и мерцающем визуальном контенте. Вместо плоских иконок дизайнеры стремятся сделать их гламурными, и я верю, что это продолжится и в последующие годы.

Это никогда не стареет, потому что это почти примитивное влечение к хорошо ограненным драгоценным камням и бриллиантам.

Источник

И последнее замечание: Создайте дизайн вне времени и пространства

Хотя это замечательно, идти в ногу с тенденциями и заставить ваш дизайн резонировать с духом мира, это не всегда означает создание подражательных дизайн-проектов или прилипание так много с условностями.

Потому что, если вы сделаете это, ваш дизайн скоро устареет и, возможно, станет дрянным.

Итак, это вопрос баланса между творчеством и условностями. Попробуйте найти эту точку соединения, и ваш дизайн станет вечным произведением.

Например, подумайте о дизайне брендов очень хорошо зарекомендовавших себя компаний, таких как Apple, Spotify или Mastercard. Хотя со временем они претерпели несколько незначительных изменений, они уникальны и долговечны.

Часто задаваемые вопросы:

Какая самая большая тенденция дизайна на 2022 год?

3D-иллюстрации — самая большая тенденция дизайна на 2022 год. Используете ли вы их для дизайна персонажей или добавляете глубины своему герою, они понравятся многим пользователям и креативным директорам.

Устарели ли градиенты в 2022 году?

Градиенты не устарели и по-прежнему популярны в 2022 году. Они лучше с точки зрения придания динамизма вашему дизайну, чем плоские цвета. Вы можете превратить даже свои статичные изображения в энергичные фрагменты, применив к ним градиентные цвета. Тенденции, о которых я упоминал ранее в этой статье, такие как голографический дизайн, психоделический дизайн и использование стеклянных элементов дизайна, очень выигрывают от градиентных цветовых палитр. Например, взгляните на целевую страницу Grammarly одного из гигантов технологической индустрии, на которой используются градиентные цвета, особенно в фоновом режиме. Кроме того, если Instagram не изменит свой логотип, градиенты, вероятно, останутся популярными.

Какой счастливый цвет в 2022 году?

Счастливым цветом года стал Pantone #17-3938 «Very Peri» , цвет семейства синих с фиолетовым оттенком. Pantone выбирает цвет года с 2000 года и выступает в качестве законодателя моды от розничной торговли до цифрового пространства. Veri peri был выпущен Pantone в 2022 году и описывается как «символ глобального духа времени и перехода, через который мы проходим» (источник).