Советы по дизайну: 10 полезных советов для дизайна интерьера — INMYROOM

Содержание

10 полезных советов для дизайна интерьера — INMYROOM

Советы

Сделать интерьер не только стильным, но и еще и комфортным поможет функциональная мебель и продуманный световой сценарий. А что еще советуют нам дизайнеры?

Вы на пути к идеальному интерьеру? И наверняка уже определись, что и как в нем будет. Но несколько полезных советов вам точно не повредят. В посте расскажем, на что обратить внимание при выборе цветовой гаммы, в какую мебель стоит инвестировать средства, и поделимся инсайтами профи – вам в копилку. 

1. Черпайте вдохновение в природе

Используйте формы и сочетания оттенков, которые встречаются в природе. Текстура дерева и растительные узоры точно не выйдут из моды и помогут оживить интерьер. Еще одним источником вдохновения пусть служит главный цвет 2017 года по версии института Pantone – жизнеутверждающий зеленый Greenery, цвет свежей листвы.

69 383 ₽

73 035 ₽

5%

Комод «Emerald»

Размеры:

Ширина

111 см

Высота

78 см

Глубина

43 см

Продано

Настенный декор

Размеры:

Ширина

15 см

Высота

17 см

Глубина

4 см

2.

Делайте ставку на произведения искусства

Дизайнеры говорят, что интерьер должен быть индивидуальным. Нужного эффекта помогут добиться произведения искусства. Картинам с философским подтекстом и черно-белым фото в паспорту должно найтись место на стене гостиной или спальни.

3. Добавьте больше света

Многие думают, что если выкрасить комнату в белый цвет, она станет светлее. Это заблуждение. Без продуманного сценария освещения не обойтись. Потолочный светильник, настольная лампа, торшер и бра – обязательный минимум для вашего комфорта. А чтобы максимально увеличить количество света в комнате, дизайнеры рекомендуют использовать зеркала. 

4. Инвестируйте в мебель для гостиной

Без удобного дивана в гостиной не обойтись, поэтому выбирайте практичные и качественные модели: именно они будут отвечать за ваш комфортный отдых. Но диван – это не все, на что стоит потратиться. Инвестируйте в не менее удобные, чем диван, кресла. А лучше – в дизайнерские. В них не только приятно посидеть за чашкой кофе – стулья и кресла могут удачно разнообразить интерьер. Выбирайте оригинальные модели.

5. Вспомните про обои

Обновить квартиру без кардинальных изменений и грандиозного ремонта можно. Дизайнеры предлагают использовать яркие обои. Не стоит, конечно, обклеивать ими все стены комнаты. Достаточно будет одной, акцентной. Этот прием понравится не только вам, но и вашим гостям.

6. Не забывайте про функциональность

По словам дизайнеров, главная цель в любом интерьере – создание функционального пространства. Поэтому пусть обеденный стол будет раздвижным, а диван – с дополнительным спальным местом. Так вам удастся и устроить званый ужин с друзьями даже в маленькой квартире, и разместить у себя гостей на ночь.

7. Не используйте много цветов

Для оформления небольшого пространства нежелательно использовать сразу много цветов – двух-трех будет вполне достаточно. А сделать интерьер интересным помогут небольшие цветовые акценты (это могут быть, например, вазы, декоративные подушки) и игра с текстурами.  

8. Не отказывайтесь от черного

Вопреки распространенному мнению, черный цвет можно, а порой даже нужно, использовать. По словам дизайнеров, небольшие акценты черного цвета, будь то карнизы или рамы для картин, добавят контраста и объема пространству. 

9. Берите в помощь зеркала

Дизайнеры не устают призывать нас использовать в интерьере зеркала, чтобы добавить больше воздуха, визуально увеличить пространство и привнести в него немного драмы. А если разместить зеркала напротив подвесных или настольных светильников, вы опять-таки только выиграете: наполните пространство светом и сделаете интерьер более интересным. 

10. Забудьте слово «модно»

И помните, что интерьер должен быть оформлен «на все времена». Не стоит делать ставку на моду: она изменчива. Лучше обратите внимание на приемы, которые дизайнеры используют не один год. А при желании можно сочетать современные и старинные вещи, чтобы интерьер выглядел нескучно.  

Советы дизайнеров интерьера по оформлению квартиры, дома — реальные фотографии, проекты, экспертное мнение

Советы дизайнеров

Цветотерапия — как создать настроение с помощью декора

Чтобы освежить интерьер, совсем необязательно красить стены в яркие цвета. Будет достаточно декора в сочных оттенках. Как преобразить интерьер и что для этого выбрать, рассказывает декоратор и руководитель студии «Денье» Екатерина Молочникова.

#мебель ,
#декор ,
#совет эксперта ,
#рекомендация дизайнера ,
#цвет в интерьере

Руслана Витко

Интерьерный журналист

Екатерина Молочникова

Дизайнер интерьера

Советы дизайнеров

Камень в интерьере — как выбрать мебель из камня

Дизайнеры поделились советами по выбору мебели из камня, чтобы она прослужила долго и вписалась в интерьер.

#мебель ,
#столы ,
#совет эксперта ,
#рекомендация дизайнера

Василиса Павлова

Дизайнер интерьера

Галина Есакова

Дизайнер интерьера

Екатерина Петровская

Руководитель и главный дизайнер

Ольга Ананьина

Дизайнер интерьера

Анастасия Решетникова

Редактор BasicDecor

Все авторы

Советы дизайнеров

Какую люстру выбрать в гостиную

Гостиная — комната, где нужно особенно тщательно продумывать схемы освещения. Она используется для отдыха и общения домочадцев, для приема гостей, а часто еще и в качестве рабочего кабинета или спальни. Читайте советы дизайнера Ольги Ананьиной по выбору люстры в гостиную.

#гостиная ,
#светильники ,
#люстры ,
#совет эксперта ,
#рекомендация дизайнера

Олеся Артасова

Интерьерный журналист

Ольга Ананьина

Дизайнер интерьера

Советы дизайнеров

Как подобрать люстру к интерьеру

Люстра занимает центральное место в любой комнате, придает интерьеру законченный и целостный вид. Поэтому ее размерам, конструкции, дизайну нужно уделять особое внимание.

На что нужно ориентироваться при выборе люстры рассказали Наталья Иванова и Екатерина Якуненко из Мастерской интерьерного дизайна «ПРОСТРАНСТВО».

#светильники ,
#люстры ,
#совет эксперта ,
#рекомендация дизайнера ,
#стиль интерьера

Олеся Артасова

Интерьерный журналист

Наталья Иванова

Дизайнер интерьера

Советы дизайнеров

Как создать компактный мини-офис дома

Из-за пандемии всё больше людей переходит на удалёнку. Но часто дома совсем нет пустующей комнаты и места под рабочий кабинет, а полноценно трудиться прямо из собственной постели — проблематично.

#мебель ,
#настольные лампы ,
#аксессуары для офиса ,
#совет эксперта ,
#рекомендация дизайнера ,
#кабинет

Анастасия Палихова

Интерьерный журналист

Мария Черкасова

Дизайнер интерьера

Советы дизайнеров

10 трендов в сантехнике и оформлении ванных комнат

Дизайнеры рассказали, как оформить современную ванную и что для этого нужно. Выбрали практичные и функциональные для жизни тренды, которые не уйдут через год, а будут актуальны еще долго.

#ванная ,
#санузел ,
#сантехника ,
#совет эксперта ,
#рекомендация дизайнера ,
#тренды

Юлия Маганова

Дизайнер интерьера

Екатерина Петровская

Руководитель и главный дизайнер

Ксения Шабалина

Дизайнер интерьера

Руслана Витко

Интерьерный журналист

Светлана Телегина

Дизайнер интерьера

Кира Шаванова

Дизайнер интерьера

Мария Козлова

Дизайнер интерьера

Светлана Скворцова

Дизайнер интерьера

Ольга Ананьина

Дизайнер интерьера

Все авторы

Советы дизайнеров

Как выбрать ковер для комнат, ванной и прихожей

Выбирая ковер, нужно в первую очередь учитывать, в каком помещении он будет лежать. Для гостиной и детской, кухни и ванной или других помещений нужны разные модели. Дизайнер Алена Белицкая рассказала, как подобрать ковер, чтобы он гармонично смотрелся в интерьере жилых комнат, ванной и прихожей.

#квартира ,
#декор ,
#ковры ,
#совет эксперта ,
#рекомендация дизайнера

Алена Белицкая

Дизайнер интерьера

Советы дизайнеров

Сервировка праздничного стола

Праздничное настроение не возникает само по себе. Лучший способ создать новогоднюю атмосферу — красиво сервировать стол. Как это сделать, рассказывает дизайнер, декоратор, стилист интерьеров Венера Насретдинова.

#декор ,
#посуда для сервировки ,
#совет эксперта ,
#рекомендация дизайнера ,
#лайфхак ,
#новый год

Олеся Артасова

Интерьерный журналист

Венера Насретдинова

Дизайнер интерьера, декоратор, стилист

Советы дизайнеров

Какие люстры сейчас в моде

В этой статье дизайнеры рассказали, какие люстры сейчас в тренде и в как их грамотно вписать в разные пространства.

#светильники ,
#люстры ,
#совет эксперта ,
#рекомендация дизайнера

Евгений и Мария Латышевы

Дизайн интерьера

Василиса Павлова

Дизайнер интерьера

Екатерина Дадыкина

Интерьерный журналист

Анна Калинина

Дизайнер интерьера

Софья Семененко

Архитектор-дизайнер

Екатерина Петровская

Руководитель и главный дизайнер

Ксения Шабалина

Дизайнер интерьера

Ирина Кунтышева

Дизайнер

Все авторы

Советы дизайнеров

Как оформить уголок с туалетным столиком

Туалетный столик — место, где женщина может уделить себе время и побыть наедине с собой. Если его правильно организовать, то столик станет источником вдохновения и гармонии.

Дизайнеры Наталья Иванова и Екатерина Якуненко мастерской интерьерного дизайна «Пространство» рассказали, как правильно организовать туалетный столик.

#спальня ,
#мебель ,
#столы ,
#совет эксперта ,
#рекомендация дизайнера

Екатерина Дадыкина

Интерьерный журналист

Наталья Иванова

Дизайнер интерьера

Екатерина Якуненко

Дизайнер интерьера

Все авторы

Советы дизайнеров

Интерьер в тропическом стиле

Создать атмосферу отпуска можно в любое время года в любом доме с помощью правильно подобранного интерьера.

В этой статье дизайнер Юлия Ба́бинцева расскажет, как создать интерьер в тропическом стиле с нуля или добавить его элементы к существующему декору.

#совет эксперта ,
#рекомендация дизайнера ,
#стиль интерьера ,
#цвет в интерьере ,
#тропический стиль

Екатерина Дадыкина

Интерьерный журналист

Юлия Бабинцева

Дизайнер интерьера

Советы дизайнеров

Перепланировка евротрешки: максимум мест для хранения

Дизайнер Анна Калинина рассказала, как сделать перепланировку евротрешки. В планировке от застройщика нельзя было поставить шкаф в прихожую, отсутствовала гардеробная, дверь спальни находилась напротив входной двери, а санузлы были меньше, чем нужно.

Перепланировка решила эти проблемы.

#квартира ,
#совет эксперта ,
#рекомендация дизайнера ,
#трехкомнатная квартира ,
#перепланировка

Анна Калинина

Дизайнер интерьера

15 советов по графическому дизайну для начинающих и не-дизайнеров

Хороший набор советов по графическому дизайну всегда пригодится, если вы начинающий графический дизайнер или даже не являетесь дизайнером, который хочет научиться некоторым практическим навыкам графического дизайна.

В этой статье мы поделимся 15 наиболее практичными советами по графическому дизайну для начинающих и не дизайнеров.

Начнем.

 

15 советов по графическому дизайну для начинающих и недизайнеров

Не являясь дизайнером, вы можете обнаружить, что ваш дизайн выглядит не так безупречно и профессионально, как вам хотелось бы. Но не волнуйтесь, мы прикроем вашу спину.

Ниже мы собрали список лучших советов и приемов по графическому дизайну, которые помогут вам создать более привлекательный дизайн в кратчайшие сроки — даже без какого-либо дизайнерского опыта.

 

Совет № 1. Будьте проще.

№. Первый и самый важный совет по дизайну для тех, кто не является дизайнером, и для начинающих дизайнеров — не усложняйте его. Нет ничего хуже, чем ошеломляющий дизайн, который трудно понять.

Чтобы все было просто, подключитесь к своему внутреннему минималисту. Используйте минимальное количество текста и шрифтов, держите цвета под контролем и визуальные эффекты сбалансированными.

Взгляните на шаблон флаера ниже.

Настройте этот шаблон флаера и сделайте его своим! Редактируйте и загрузите

Это просто, но привлекательно. Несмотря на то, что используется не так много элементов, живой фон и жирные шрифты делают свое дело.

Секрет хорошего дизайна не в том, чтобы впихнуть в свой дизайн как можно больше графики и элементов.

Это достижение баланса между эстетической привлекательностью и четкой и эффективной передачей вашего сообщения.

 

Совет № 2. Используйте единую цветовую палитру.

Цветовые палитры и цветовые схемы так же важны, как и сообщение, которое вы хотите передать своим дизайном. Однако подобрать идеальное сочетание цветов не всегда просто.

К счастью, готовые цветовые палитры легко найти. Visme имеет средство выбора цветовой темы как часть ваших инструментов редактирования. Просто просмотрите цветовые темы и попробуйте их.

Настройте этот шаблон инфографики и сделайте его своим! Редактировать и загрузить

Отличный способ создания цветовых палитр — извлечение цветов из изображения. Вы можете сделать это в редакторе Visme, нажав на палитру цветов, а затем на знак плюс. Загрузите свое изображение, и у вас будет новая цветовая палитра для работы.

Для более подробного извлечения цветовой палитры мы рекомендуем вам использовать Adobe Color, веб-сайт, который предоставляет вам несколько цветовых палитр из любого изображения.

 

Совет № 3. Держите типографику под контролем.

Искусство выбора шрифтов имеет плохую репутацию в мире дизайна среди недизайнеров. Легко почувствовать себя ошеломленным выбором различных шрифтов, доступных в Интернете.

Мало того, вы должны знать, как сочетать шрифты в дизайне, чтобы он выглядел цельным и приятным.

Отличный способ избежать стресса, связанного с перебором миллиона комбинаций, — это использовать проверенные пары. Профессиональные дизайнеры также любят новые и красивые шрифты, но если вы спросите их, они скажут вам, что большую часть времени они используют лишь несколько классических шрифтов.

Источник изображения

Одним из простых практических правил, если вы хотите создать пары с разными шрифтами, является использование одного нового шрифта для заголовков и обычного классического шрифта для всего текста. Ниже приведен отличный ресурс, который поможет вам сэкономить время при подборе шрифтов, коллекции и проверенных комбинаций для разных случаев.

Вы даже можете использовать только одно семейство шрифтов и создать пару из его разных начертаний. Например, жирный шрифт Montserrat для заголовка, обычный шрифт Montserrat для текстовых блоков и курсив для подзаголовков.

СВЯЗАННЫЕ: 15 свежих комбинаций шрифтов для ваших презентаций и инфографики

 

Совет № 4: учитывайте визуальную иерархию.

Визуальная иерархия заключается в придании визуальной важности одним элементам по сравнению с другими. Проще говоря, заголовки больше, чем подзаголовки, а они, в свою очередь, больше, чем блок текста.

То же самое относится к изображениям, графике, значкам и даже цветам. Когда вы используете правила визуальной иерархии, вы обращаете внимание на фокус дизайна. Это создает визуальный баланс, который затем запускает визуальный поток информации для зрителя.

Визуальная иерархия — это навык, который некоторым людям дается легко, но для других ему нужно учиться. В нашем блоге есть отличная статья, которая поможет вам лучше понять визуальную иерархию.

СВЯЗАННЫЕ: 12 принципов визуальной иерархии, которые должен знать каждый, кто не является дизайнером

Социальные сети — это одна из сред, где графика должна создаваться постоянно и регулярно. Нет лучшего способа сэкономить время, чем использовать готовые шаблоны.

Менеджерам социальных сетей приходится работать с таким количеством разных каналов с разными требуемыми размерами. К счастью, есть шаблоны для каждого канала и любого размера.

 

Найдите идеальный шаблон для вашего следующего поста в социальных сетях! Просмотреть сейчас

Внутри Visme вы можете выполнить поиск по социальному каналу, типу или теме, чтобы найти нужные вам шаблоны. Однако шаблоны

доступны не только для социальных сетей. Visme предлагает шаблоны для презентаций, инфографики, отчетов, приглашений, резюме и многого другого.

 

Совет № 6. Всегда используйте пробелы.

Белое пространство не совсем «белое». Пробел означает, что есть пустое пространство без текста или элементов на нем.

Это область дизайна, где он «дышит». Это одна из дизайнерских техник, освоить которую сложнее, чем другие.

Источник изображения

Хороший способ научиться использовать пустое пространство — изучить минималистский дизайн. Это движение основано на идее, что «меньше значит больше», и вам нужно только самое необходимое на графике.

СВЯЗАННЫЕ: 20+ примеров минималистского дизайна, которые вдохновят вас на создание собственных творений

Другое использование пустого пространства называется негативным пространством. Это техника, в которой пустые места рассказывают больше истории, чем на заднем плане или между другими элементами.

 

Совет № 7. Используйте согласованные элементы дизайна.

При добавлении элементов дизайна в проект они должны иметь единый стиль. Это относится ко всем графическим элементам; от значков до виджетов данных, иллюстраций, анимации и даже стилей шрифтов.

Например, используйте все значки линий вместо комбинации линий и 3D.

Настройте этот шаблон инфографики и сделайте его своим! Редактировать и скачать

Смешайте квадраты с закругленными углами с другими изогнутыми элементами. Прямые угловые формы с прямыми линиями. В качестве альтернативы, нарушайте правила и смешивайте кривые с прямыми линиями, пока вы сохраняете сплоченную текстуру и цветовую палитру.

 

Совет № 8. Оптимизируйте читабельность.

Еще один полезный совет: всегда следите за тем, чтобы ваш текст легко читался. Это относится к тому, как вы накладываете текст на фон, к цветам и шрифтам, которые вы используете для заголовков, и к тому, как элементы соотносятся с текстом и потоком дизайна.

Выберите лучший шрифт для своего проекта, который не только соответствует вашему сообщению, но и легко читается. Он должен легко читаться на фоновом изображении или текстуре.

Настройте этот шаблон истории Instagram и сделайте его своим! Редактировать и скачать

Сделайте все, что в ваших силах, чтобы контекст в вашем дизайне был легко читаемым и понятным. Это относится как к фактическому тексту, так и к визуализациям, таким как диаграммы и виджеты данных.

 

Совет № 9: правильно используйте интервалы.

Грамотное расстояние — один из самых важных инструментов для создания сбалансированных композиций. Вы найдете пробелы на полях, между фигурами, абзацами, строками, словами и даже между буквами.

Пространство — это, по сути, белое пространство, как мы упоминали выше. Разница в том, что в данном случае он, как правило, помогает вам выравнивать элементы, сохранять их баланс и дополнять друг друга.

Настройте этот шаблон рекламы в Твиттере и сделайте его своим! Редактировать и загрузить

Сетки, например, используют определенные размеры интервалов для создания основы для любого дизайна. Вы можете узнать больше о сетках и интервалах в статье ниже.

СВЯЗАННЫЕ: Краткий обзор типов сеток для создания профессиональных дизайнов

 

Совет № 10. Инфографика может быть любого размера.

В какой-то момент вашего пути в дизайне вы столкнетесь с необходимостью создать инфографику.

Большинство инфографики в социальных сетях длинные и вертикальные, благодаря Pinterest и блогу с инфографикой. Но этот совет касается того, что не вся инфографика должна иметь такие размеры.

Инфографика может быть квадратной, горизонтальной, печатной, интерактивной или большой, как стена. Выбор зависит от того, какой тип контента вам нужно визуализировать и где он будет опубликован.

Длинную вертикальную инфографику для поста в блоге можно даже разрезать на блоки и размещать по всему контенту.

Настройте этот шаблон инфографики и сделайте его своим! Редактировать и загрузить

 

Совет № 11: учитывайте психологию цвета.

Далее в списке мы говорили о цветовых палитрах и цветовых темах. Но это еще не все, что вам нужно знать о цвете. Когда вы выбираете цвета для своего дизайна, подумайте, что каждый цвет представляет в эмоциональном и культурном смысле.

Дизайн с яркими насыщенными цветами по сравнению с мягкими пастельными тонами вызывает у зрителя различные эмоциональные реакции. Подумайте об эмоциях, которые вы хотите изобразить, и используйте цвета, которые это отражают.

Цвета на цветовом круге можно по-разному комбинировать с цветовыми гармониями. Поиск идеальной цветовой гармонии для вашего проекта поможет вам улучшить дизайн.

Настройте этот шаблон инфографики и сделайте его своим! Редактировать и скачать

Психология цвета — это навык, который вам следует освоить, если вы планируете использовать дизайн в маркетинге и продажах. У нас есть отличная статья об этом в нашем блоге, которую вы должны добавить в закладки для дальнейшего использования. Нажмите на ссылку ниже, чтобы прочитать ее.

СВЯЗАННЫЕ: Психология цвета в маркетинге: Полное руководство

 

Совет № 12: заранее узнайте размеры, которые вам нужны.

Никогда не начинайте проект, не зная точно, какого размера он должен быть. Несмотря на то, что вы можете изменить размер позже, вам придется все перенастроить, чтобы он соответствовал новому размеру.

Например, если вам нужно создать презентацию, не начинайте с вертикального размера инфографики. Точно так же при создании набора постов в Instagram убедитесь, что они квадратные, горизонтальные или портретные со следующими оптимальными размерами.

Настройте этот шаблон инфографики и сделайте его своим! Редактировать и загрузить

Размеры измеряются двумя способами; длина и ширина в пикселях и соотношение сторон. И то, и другое важно знать при проектировании.

Соотношение сторон — это отношение размера к ширине рисунка, оно может иметь разные числовые значения, но всегда будет иметь одинаковую форму.

Графика для социальных сетей, например, должна быть создана с определенным соотношением сторон, но размеры могут различаться в зависимости от того, насколько детализирован ваш дизайн.

СВЯЗАННЫЕ: Ваш путеводитель по размерам изображений в социальных сетях в 2021 году

 

Совет № 13: Знайте, какой тип файла вам нужен при загрузке.

Точно так же, как вам нужно заранее знать размер вашей графики, вам также нужно знать тип файла, который нужно загрузить, когда вы закончите. Например, вам нужен JPEG для веб-изображения, PNG для вырезанного дизайна с прозрачным фоном?

Или, может быть, вам нужен файл HTML5 с анимацией и интерактивностью. Проанализируйте, что вам нужно, прежде чем начать, чтобы вы могли разработать соответствующий дизайн.

Затем загрузите то, что вам нужно, а также любые опции, которые вам могут понадобиться. Интерактивная инфографика будет отлично смотреться в блоге, но для Pinterest вам понадобится статическая версия в формате JPEG.

С Visme у вас есть много вариантов загрузки. От обычных JPEG до печатных PDF, анимированных GIF и видео.

 

Совет № 14. Будьте организованны.

Соблюдение порядка во время проектирования так же важно, как выбор правильных шрифтов и цветов. Когда у вас есть все ресурсы, готовые к использованию, вы экономите время и можете больше сосредоточиться на творчестве.

Если вам нужно перенести изображения, значки или визуальные элементы в инструменты дизайна, убедитесь, что вы сделали следующее:

  • Назовите файлы, чтобы их было легче распознать
  • Создайте главную папку для вашего проекта
  • Если возможно, создайте подпапки с типами активов

Новая панель мониторинга Visme поможет вам оставаться организованным благодаря лучшему расположению папок и их маркировке.

Создайте учетную запись Visme сегодня! Зарегистрируйтесь. Это бесплатно.

 

Совет № 15. Доверяйте процессу проектирования.

Наконец, в списке советов по графическому дизайну для начинающих и не дизайнеров стоит доверять процессу проектирования. Под этим мы подразумеваем следующее: не прыгайте с обручей и не срезайте углы при разработке чего-либо.

Ниже приведен процесс проектирования, который мы создали для вас. Когда вы доверяете процессу проектирования, у вас больше шансов создать успешный дизайн.

Настройте этот шаблон инфографики и сделайте его своим! Редактировать и загрузить

 

Ищете лучший инструмент дизайна для не-дизайнеров?

Вы ищете лучший инструмент дизайна для не-дизайнеров? Возможно, именно так вы попали на эту статью в первую очередь. Что ж, ты в хорошей компании.

Как вы, наверное, знаете, существует множество хороших дизайнерских инструментов. От простых графических редакторов для социальных сетей до более надежных дизайнерских платформ с сотнями шаблонов на выбор.

Некоторые из лучших:

  • Visme
  • Крело
  • PicMonkey
  • Канва

Теперь, когда вы здесь, почему бы не попробовать Висме? С Visme вы сможете создавать любой тип графики, изучая базовые навыки дизайна.

Наши записи в блогах и видеоуроки помогут вам узнать, как использовать этот инструмент и как объединять элементы для создания целостного и сбалансированного дизайна.

 

Часто задаваемые вопросы (FAQ)

Если вы новичок в дизайне, у вас наверняка возникнет много вопросов. Ниже мы попытались ответить на некоторые из самых популярных вопросов о графическом дизайне.

 

Q1. Как я могу улучшить свои дизайнерские навыки?

Улучшить свои дизайнерские навыки несложно, если вы уделяете время изучению и применению новых методов. Объем работы, которую вы вкладываете в это, зависит от того, хотите ли вы работать графическим дизайнером или стать специалистом в области создания графики для маркетинга.

Чтобы еще больше улучшить свои дизайнерские навыки, следуйте видео- и текстовым руководствам. Они помогут вам узнать, как использовать инструменты дизайна, а также как стать лучше в дизайне. Всегда ищите вдохновение для дизайна в Интернете, чтобы поддерживать свой творческий потенциал.

Такие инструменты, как Visme, Canva и Adobe, предлагают простые в использовании учебные пособия, которые помогут вам улучшить свои дизайнерские навыки.

 

Q2. Как научиться дизайну?

В Интернете есть множество ресурсов, которые помогут вам научиться дизайну самостоятельно. Но больше всего поможет практика. Чем больше вы используете свои способности, тем большему вы научитесь на этом пути.

Вот самые важные советы по обучению дизайну:

  • Учитесь на ошибках
  • Всегда продолжайте практиковаться
  • Следуйте руководствам по методам, которые вы еще не знаете
  • Запросить отзыв
  • Пройдите специализированные курсы по основам дизайна

 

Q3. Как сделать дизайн быстрее?

Если вы хотите работать быстрее, вам нужно использовать шаблоны! Даже профессиональные дизайнеры используют шаблоны, когда им нужно сделать что-то за меньшее время.

Еще один способ ускорить разработку — использовать проверенные комбинации шрифтов, практичные цветовые темы и предварительно разработанные блоки контента.

 

Q4. Как получить креативные дизайнерские идеи?

Лучший способ почерпнуть творческие идеи — посмотреть на работы других дизайнеров. Начните просматривать такие сайты, как Behance, Dribbble и Pinterest. Веб-сайты таких брендов, как Apple, Anthropologie и Swatch, отлично подходят для вдохновения.

Посмотрите на проектную работу со всех уровней, вы можете получить идеи из чего угодно. Шаблоны также являются отличным источником вдохновения. Постепенно у вас появятся любимчики. Создавайте доски настроения для вдохновения, чтобы отслеживать то, что вы нашли.

Кроме того, вы можете следить за дизайном всего, что видите. Видео, которые вы смотрите, книги, которые вы читаете, продукты, которые вы покупаете, реклама, на которую вы нажимаете. Все визуальное и творческое может быть источником вдохновения.

 

Q5. Как графический дизайнер может быть самоучкой?

Многие графические дизайнеры, как начинающие, так и профессиональные, являются самоучками. В настоящее время с количеством доступных курсов по дизайну легко быть дизайнером-самоучкой.

Все, что вам нужно сделать, это найти курсы и учебные пособия, которые научат вас как основам дизайна, так и подробным методам. Никогда не прекращайте заниматься.

 

Q6. Какой курс дизайна лучше?

Существуют отличные курсы дизайна для любого уровня карьеры дизайнера. От начальных и базовых курсов до самых продвинутых технических курсов, которые вы только можете себе представить.

Чтобы изучить самые важные основы дизайна, пройдите курс Coursera Design Fundamentals.

Если бы вы спросили нас, какой курс дизайна лучше всего подходит для обучения дизайну презентаций, мы бы назвали наш собственный курс Presentation Guru.

Станьте сертифицированным гуру презентаций! Зарегистрируйтесь сейчас

 

Q7. Является ли графический дизайн умирающей профессией?

Графический дизайн вовсе не умирающая профессия. На самом деле, он постоянно развивается. Тридцать лет назад графические дизайнеры перешли от ручной работы по вырезанию и вставке к цифровому пространству. В настоящее время дизайнерам приходится переходить на интерактивный контент и многое другое.

Теперь, когда есть более простые и доступные инструменты дизайна, начинающие графические дизайнеры стремятся узнать больше и развиваться в своей новой карьере.

 

Q8. Сколько времени нужно, чтобы освоить графический дизайн?

Время, необходимое для достижения успеха в графическом дизайне, зависит от способностей каждого человека и времени, потраченного на обучение. Да, некоторые люди от природы более креативны, чем другие, но верно и то, что творчеству можно научиться.

Самая большая хитрость в том, чтобы преуспеть в дизайне, состоит в том, чтобы понять и признать, что вначале вы, вероятно, не будете очень хороши. К счастью, у вас есть множество шаблонов и ресурсов, которые помогут вам начать работу.

 

Q9. Как новичкам научиться графическому дизайну?

Начинающие могут изучать графический дизайн разными способами. Существуют краткосрочные или долгосрочные курсы, доступные как лично, так и онлайн.

Степени бакалавра также доступны онлайн. Есть легкий доступ к инструментам разной мощности, для дизайна в разных стилях. Начинающим легче, чем когда-либо, научиться графическому дизайну.

 

Q10. Какое программное обеспечение для графического дизайна самое простое в использовании?

Visme — одно из самых простых программ для проектирования, доступных в Интернете. Он обладает многими характеристиками самых дорогих инструментов, но гораздо проще в использовании.

Он отлично подходит для начинающих, потому что профессионально разработанные шаблоны помогут создать удивительный дизайн без каких-либо дизайнерских навыков.

14 советов по графическому дизайну, которые сделают вас лучшим дизайнером

Графический дизайн нельзя упростить до простого уравнения или готового решения. Тем не менее, есть простые для понимания принципы, которые даже самые ранние из начинающих или не дизайнеров могут применять для достижения успешного результата.

Ознакомьтесь с четырнадцатью важными советами по графическому дизайну, которые помогут вам разобраться в сложном мире графического дизайна и быстро создать более привлекательный дизайн.

Начало работы

Поиск неожиданных источников вдохновения в дизайне

(Изображение предоставлено Библиотекой Конгресса через Unsplash)

Поиск вдохновения в дизайне часто является любимым этапом в процессе проектирования, и его, безусловно, нельзя упускать из виду. Поиск вдохновения в существующих проектах может быть очень увлекательным и поможет открыть ваш разум для новых идей, о которых вы раньше не думали.

В различных дизайнерских блогах и книгах по графическому дизайну можно найти множество ссылок. Даже работа лидеров отрасли находится у вас на кончиках пальцев на платформах социальных сетей. Сделайте еще один шаг вперед и погрузитесь в историю графического дизайна и вдохновитесь оригинальными великими дизайнерами и движениями в истории, которые помогли сформировать современный дизайн, каким мы его знаем сегодня.

Как сохранить оригинал? Убедитесь, что вы используете различные референсы, а также смешиваете и сопоставляете дизайнерские подсказки, чтобы убедиться, что вы не копируете их слишком близко. Например, если работа одного дизайнера может вдохновить вас на выбор шрифта, выберите альтернативные ссылки, чтобы повлиять на вашу цветовую палитру или ваш подход к фотографии или стилю иллюстрации.

Кроме того, ищите дизайны, которые не имеют отношения к вашему, чтобы создать свежий подход, а не зацикливаться на том, что уже сделано. Пропустите типичный подход или то, что конкуренты сделали в прошлом, и обратитесь к альтернативным отраслям, форматам и контенту, чтобы вызвать неожиданные идеи.

Знай свою аудиторию

Всякий раз, когда вы создаете дизайн, важно учитывать, для кого вы его создаете. Графические дизайнеры создают визуальные сообщения, и часто это сообщение предназначено для получателя, который сильно отличается от вас. Это может означать выбор дизайна, который понравится вашей аудитории, а не вашему собственному вкусу.

Хорошая новость заключается в том, что выход за пределы зоны комфорта поможет расширить набор навыков и, в конечном счете, повысит вашу креативность.

Планируйте свой дизайн

(Изображение предоставлено picjumbo.com через Pexels)

Хотя может показаться заманчивым запрыгнуть прямо на компьютер, покопаться в дизайнерских программах и поэкспериментировать с мощными инструментами дизайна, чтобы начать создавать, имея четкий план ваш дизайн является важной частью процесса проектирования и часто может сэкономить часы ужасного «проталкивания пикселей».

Уделите некоторое время тому, чтобы обдумать формат и размеры вашего проекта, а также содержание, с которым вы работаете. Ваш дизайн должен быть портретной или альбомной ориентации? Где появится дизайн? Сколько места вам нужно для работы?

Потратив даже пару минут на создание быстрого наброска своих дизайнерских идей, вы направитесь на правильный путь и поможете сосредоточиться.

Используйте единую цветовую палитру

(Изображение предоставлено Twenty Assembly)

Цвет, возможно, является одним из самых эффективных инструментов, которыми располагает дизайнер, когда он хочет передать определенный тон или сообщение в дизайне, и согласованная цветовая схема является обязательной. .

Важно иметь общее представление о психологии цвета. Цвета могут нести подсознательное сообщение, которое часто связано с нашей природной средой. Например, синий цвет и его связь с водой могут передать прохладную свежесть или чистоту, в то время как красный цвет напоминает нам о жаре, страсти и опасности. Все чаще культура также играет большую роль в наших интерпретациях цвета, что делает еще более важным понять вашу аудиторию, прежде чем вы выберете свои цвета.

Легко начать с цветового круга, который позволяет нам легко увидеть, какие цвета являются дополнительными (противоположными на колесе), аналогичными (смежными на колесе) или триадными (три цвета расположены на колесе под углом 120 градусов от каждого цвета). Другой). Каждое из этих соотношений может создавать приятные цветовые комбинации, однако существует гораздо больше приятных взаимосвязей между цветами в зависимости от их положения на колесе.

Будьте сдержанны, когда дело доходит до выбора цветов для вашей схемы. Выберите палитру из 1-3 основных цветов, а затем создайте набор вторичных цветов, выбирая разные тона основных цветов для согласованности и просто регулируя относительную яркость или насыщенность. Это поможет вам добиться достаточного контраста в вашей палитре. Думайте о каждом цвете как о «громкости» и настраивайте свои тона так, чтобы они не говорили с одинаковой громкостью.

Также важно подумать о пропорциях вашей цветовой палитры и поиграть с тем, сколько каждого цвета применяется к дизайну. Дизайн может кардинально измениться, если использовать цветовую палитру по-разному. Вот несколько наших любимых ресурсов, которые помогут вам начать работу:

  • Pigment by Shape Factory
  • Adobe Color
  • Paletton
  • Coolers

Create Hierarchy and Group Elements

Графические дизайнеры — это визуальные коммуникаторы, а иерархия — это элемент, который помогает сделать дизайн удобочитаемым или направляет зрителя от самого важного элемента к конечному призыву к действию (призыв к действию).

Начните с определения того, что является наиболее важным сообщением или особенностью дизайна. Это должно быть наиболее визуально доминирующим и выделяться относительно других. Самый очевидный способ добиться иерархии в вашем дизайне — поиграть с размером или масштабом контента. Вы также можете поэкспериментировать с применением цвета, веса или стиля ваших шрифтов.

Чем сложнее дизайн, тем сложнее он может стать, но отличный способ упростить дизайн с большим количеством контента — визуально сгруппировать элементы вместе. Ищите возможности в содержании, чтобы назначить один и тот же визуальный стиль элементам, которые в противном случае могли бы быть несвязанными. В приведенном выше примере дата, адрес и веб-адрес были визуально сгруппированы вместе. Информация о студии и спонсорах также была сгруппирована. Это позволяет читать эти группы информации вместе и упрощает общую иерархию.

Каждый дизайн уникален, но помните, что самое важное сообщение или функция должны оставаться доминирующими, независимо от стиля дизайна или количества используемых элементов.

Создание визуального контраста

Контраст работает рука об руку с принципом иерархии дизайна. Как и в реальной жизни, когда что-то визуально отличается от того, что находится вокруг, наш взгляд сразу же притягивается к нему. Таким образом, контраст, без сомнения, является одним из наиболее важных элементов дизайна и помогает добавить визуальный интерес или создать фокус.

Как и в случае с иерархией, вы можете создавать контраст в своем дизайне, применяя контрастные цвета или тона цветов, меняя шрифты или используя альтернативные стили для разных фрагментов текста или даже контрастируя пространство между элементами вашего дизайна.

Не бойтесь пустого пространства

(Изображение предоставлено Twenty Assembly)

Пространство между элементами вашего дизайна называется «белым» или «негативным» пространством. Это пространство — это не просто отсутствие контента, а выбор дизайна сам по себе, и его можно использовать для достижения важных принципов дизайна, таких как вышеупомянутый контраст и иерархия.

Хотя может показаться заманчивым считать пустые места в вашем дизайне пустой тратой времени, пустое пространство также может стать одним из ваших самых ценных активов при стратегическом использовании. Попробуйте создать пространство вокруг элемента, на котором вы хотите сфокусировать внимание зрителя. Элемент с большим пространством вокруг него визуально отделен и не загроможден другими элементами дизайна. Это пространство позволяет ему выделиться больше и стать фокусом.

В то время как пионеры минималистского дизайна любят пустое пространство, движение, основанное на концепции «меньше значит больше», создает пространство или моменты, чтобы «дышать» в загруженном максималистском дизайне, может усилить его общее воздействие.

Выравнивание элементов дизайна

(Изображение предоставлено Twenty Assembly)

Выравнивание является одним из наиболее важных моментов при полировке дизайна. Выравнивание помогает структурировать и упорядочивать дизайн, и без него ваш дизайн рискует выглядеть как плохая игра в тетрис.

Выравнивание таких элементов, как текст, изображения и иллюстрации, обеспечит презентабельный дизайн. Бонус — прямо в программном обеспечении Vectornator есть параметры и инструменты выравнивания, которые вы можете использовать, чтобы помочь. Всегда следите за тем, чтобы у вас были поля в качестве безопасного пространства вокруг страницы, и используйте их для выравнивания элементов.

Используйте семейства шрифтов

(Изображение предоставлено Twenty Assembly)

Одним из наиболее сложных аспектов работы с типографикой в ​​дизайне является выбор правильных шрифтов и сочетание гарнитур, которые дополняют друг друга. Есть тысячи различных шрифтов на выбор, и без глубокого понимания анатомии типографики может быть трудно понять, какие шрифты хорошо сочетаются друг с другом и почему.

Чтобы легко справиться с этой задачей, выберите семейство шрифтов с широким разнообразием начертаний и стилей. Например, семейство шрифтов Futura PT представлено двадцатью двумя различными вариантами от легкого до очень жирного, а также многочисленными стилями от курсива до сокращенной версии шрифта.

Некоторые литейщики даже разработали шрифты с засечками и без засечек, принадлежащие к одному и тому же семейству шрифтов.

Различные варианты помогут вам создать визуальную иерархию в вашем тексте, и вы можете быть уверены, что независимо от того, что вы сочетаете, ваш дизайн будет выглядеть правильно.

Будьте последовательны

Рассмотрев все эти важные принципы дизайна, убедитесь, что вы следуете правилам, которые установили для себя, и стремитесь к постоянному повторению в своем дизайне.

Установите собственные правила для размера, межбуквенного интервала и кернинга элементов шрифта, таких как заголовки, подзаголовки и основной текст. Убедитесь, что ваши изображения выглядят одинаково. Ищите изображения с одинаковыми тонами цвета или уровнями насыщенности, а также сходствами в том, насколько они детализированы/нагружены или абстрактны/просты. Будьте последовательны в своих цветовых палитрах и в том, как вы используете цвет и повторяете графические элементы, где можете.

Согласованность визуальных элементов особенно важна в многостраничных проектах или при создании графики для социальных сетей. Аналогичным образом, в веб-дизайне постоянство является ключевым фактором, способствующим хорошему пользовательскому опыту. Повторение также важно в случае брендинга, когда бизнес будет иметь более одной точки соприкосновения со своей аудиторией. Сильный бренд будет узнаваем везде, где аудитория может взаимодействовать с бизнесом; на своем веб-сайте, своей визитной карточке, своих каналах в социальных сетях и в своем физическом окружении.

Будь проще

Как гласит старая пословица, лучше меньше, да лучше. Дизайн во всех его стилях и приложениях — захватывающая вещь, и может возникнуть соблазн создать дизайн со всем, что вы можете придумать. Однако важно помнить, что хороший дизайн — это общение, а не просто искусство. Иногда слишком большое количество элементов в дизайне может сбить с толку предполагаемое послание дизайна.

Совершенство достигается не тогда, когда нечего добавить, а когда нечего убрать. — Антуан де Сент-Экзюпери.

Сторонники минимализма в дизайне скажут, что дизайн успешен, когда из него удалено все ненужное или произвольное. Хотя вам не нужно полностью разделять эту линию мышления, вы все равно можете вдохновиться их подходом и создать привлекательный дизайн.

Если нет веской причины бросить все в дизайн, ограничьте выбор шрифта максимум двумя и держите сдержанную цветовую палитру. Мало того, что будет легче создавать свой дизайн, но и введенные ограничения упростят и упростят обеспечение согласованности в отличном дизайне.

Получите практический опыт

(Изображение предоставлено Cottonbro через Pexels)

Наши компьютеры — отличные помощники. Мощные дизайнерские программы и надежные инструменты «в один щелчок» очень удобны для оптимизации процесса создания и экономии времени в отрасли, где зачастую действуют жесткие сроки.

Тем не менее, есть кое-что, что нужно сказать о том, чтобы получить немного больше практического опыта с нашими проектами. Мало того, что отойти от экранов — полезное упражнение, но есть определенные элементы ручной работы, которые привносят богатство и глубину в ваш дизайн, которые просто не могут быть заменены цифровой версией. Конечно, мы можем подражать кистям, текстурам трафаретной печати, рисованной типографике, а также разрывам бумаги или вырезкам, но ничто не сравнится с настоящими вещами.

С помощью нашего инструмента Auto Trace вы можете легко создавать элементы вручную, сканировать или фотографировать, а затем оцифровывать их для использования в своей работе одним нажатием кнопки.

Узнать второе мнение

С включенной музыкой, захватывающей идеей в голове и часами, потраченными на изучение одного элемента дизайна, легко попасть в собственный маленький творческий пузырь во время проектирования.

Это особенно актуально для фрилансеров, дизайн в одиночку может быть очень полезным, но дизайнеры, как правило, в конечном итоге становятся немного слепыми и иногда не видят леса за деревьями. Хотя копаться в проекте от начала до конца интересно, без какого-либо сотрудничества или второго мнения может быть упущена возможность. Иногда второе мнение — это все, что вам нужно, чтобы привнести в свой дизайн немного волшебства, о котором вы и не думали.

Будь собой

(Изображение предоставлено Мэттом Фернандесом через Pexels)

Дизайнеры — создатели визуальных сообщений, и эти сообщения постоянно формируются под влиянием того, что происходит в окружающем нас мире. Изменения и тенденции в популярной культуре, технологиях, архитектуре, маркетинге, а также экономические изменения означают, что всегда есть заметные тенденции, которые приходят и уходят.

Мы также живем в мире, где цифровое подключение никогда не было таким простым, а социальные сети позволяют сократить разрыв. Следование #graphicdesign теперь приводит к миллионам результатов со всех уголков земного шара. Мы можем общаться и вдохновляться творчеством творцов со всего мира, но это же богатство вдохновения может делать нас все более и более восприимчивыми к влиянию тенденций, которые мы видим.